アレッポの園芸商 - ジョン・ピカード: 室内楽作品集

英作曲家ピカードの室内楽作品を
ナッシュ・アンサンブルが演奏したアルバム。
メゾソプラノ、スーザン・ビクリーの美しき歌声にも注目!

SACDハイブリッド盤。イギリスの作曲家ジョン・ピカードは、ウィリアム・マタイアスとルイ・アンドリーセンに学び、5曲の交響曲などの管弦楽作品と器楽・室内楽作品を主に手がけてきました。ピカードがさまざまな機会に書いた室内楽作品をナッシュ・アンサンブルが演奏したアルバム。オクタンドル・アンサンブルの委嘱で作曲された《アレッポの園芸商》が、アルバムのタイトルにとられました。「2016年8月22日、イギリスの『チャンネル4』が、アブー・アル=ワードの話を伝えた。『花の父』と訳される名の彼は、シリア内戦の大虐殺とシリア軍とロシア軍の爆撃が止むことのない5年間、反政府軍の支配する東アレッポの破壊された市街で最後に残されたガーデンセンターを息子のイブラヒムと営んでいた……」。「繊細さと脆さを備えたフルートとヴィオラとハープという楽器の組み合わせ」により「アブー・アル=ワードと戦火の中で彼が育てた花の弱さ」が表現されます。

《シオンの娘》も、戦いと暴力をテーマに作曲されました。ブリストル大学のピカードの同僚、カトリック神学部教授ガヴィン・ドコスタのテクストをメゾソプラノが歌い、ピッコロ、フルート、アルトフルート、クラリネット、ピアノ、打楽器、ヴァイオリン、チェロ、コントラバスのアンサンブルで演奏されます。大雪のために外出できなかった2009年のクリスマスから新年にかけて作曲された《雪に閉ざされ》は、「閉所恐怖症の感覚と見慣れた景色が深い雪でいつもとかけ離れて見える感じ」をバスクラリネット、チェロとピアノの「より暗い色」で探ったという作品です。

《セレナータ・コンチェルタータ(協奏セレナード)》は、ピカードがバンガー大学の学部を卒業する1984年夏に作曲した作品です。2つの〈カデンツァ〉、2つの〈アリア〉と〈スケルツォ-ノットゥルノ〉。ウェールズ・アーツカウンシルの資金援助を得た大学の現代音楽アンサンブルから依頼を受けた、初めての委嘱作品です。〈産卵(Laying)〉〈給餌(Feeding〉〈戦い(Fighting)〉の《3つの鶏の研究》は、ピカードがペットにしていた鶏の一日を描き、友人のオーボエ奏者への誕生日プレセントとされました。16世紀初期にフェラーラのアフラニオが発明したとされるバグパイプとチェンバーオルガンを足した楽器「ファゴトゥス」を曲名にした《アフラニオのファゴトゥス》は、「演奏者がそこかしこでトラブルに見舞われる」ファゴットとピアノのための「カプリッチョ」。《幽霊列車》は、グレゴリオ聖歌の『ディエス・イレ(怒りの日)』を使った「無窮動」。フランスの現代音楽グループ「アンサンブル・ヴァリアンス」の委嘱を受けて作曲されました。
キングインターナショナル

Composer John Pickard has gained attention for his symphonies and other large works, but this recording will be the first that many listeners hear of his delightfully accessible chamber music. The Three Chicken Studies are not necessarily an example of Pickards humorous side; he writes: I have kept chickens for many years and I am fascinated by their many moods and their complex social interactions. Nevertheless, it will likely raise a smile. All of the works vividly evoke their extramusical subjects. The most serious work is the opening and titular The Gardener of Aleppo, which, besides giving the album its title, refers to an actual individual, Abu al-Ward, who sold plants in the midst of Syrias civil war until he was killed. Snowbound evokes a claustrophobic mood with low sounds on the piano, an effect that recurs several times, including in the final Ghost Train. The ghost train is a time-honored subject in classical music and pop alike, but Pickards treatment is completely fresh -- a tall order. The works on the album date from various periods of Pickards career and constitute a kind of survey, with informative and appealing notes by the composer. The album is credited to the Nash Ensemble under Martyn Brabbins, but the works feature smaller subsets of performers (there is one vocal work), all of whom are skillful and well-attuned to Pickards music. A negative is the church sound, which tends toward the remote and harsh in music that is decidedly neither.