マーラー: 交響曲第7番ホ短調「夜の歌」

2016年9月ライヴ録音
ヤンソンス&コンセルトヘボウ管によるマーラー7番

21世紀を代表するマーラー指揮者のひとり、マリス・ヤンソンス。ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団の音楽監督在任中には、マーラーのチクルスを録音しませんでしたが、ここにきて2016年9月にライヴ録音された交響曲第7番が発売。これで1から8番までリリースされたことになり、ヤンソンスとRCOのマーラー・プロジェクトは完成に近づいています。とはいえ、ヤンソンスのマーラー交響曲第7番の録音がないわけではありません。オスロ・フィル(2000年3月)、RCO(2000年12月/放送用録音集RCO15002に収録)、バイエルン放送響(2007年)との録音があります。そしてコンセルトヘボウ管とマーラーの伝統は、マーラー自身が指揮をするなど深い関係にあり、この7番も1909年にオランダ初演するためにマーラー自身がコンセルトヘボウ管を振りにきています。ヤンソンスの演奏は、前衛的な響きとされる7番を、明確に丹念に描きだし、コンセルトヘボウの滑らかな音色も功を奏し、そこから生まれる自然な音楽の流れをみごとにまとめあげています。
キングインターナショナル

For well over a decade, Mariss Jansons has been recording Gustav Mahler's symphonies in two separate cycles, one with the Royal Concertgebouw Orchestra on its RCO Live label, and the other with the Bavarian Radio Symphony Orchestra on BR Klassik. He recorded this RCO performance of the Symphony No. 7 in E minor in September 2016, and this hybrid SACD is superior to the version he recorded nearly nine years earlier. The symphony, nicknamed "The Song of the Night" for its nocturnal moods and also because of Mahler's own comparison of the first movement to Rembrandt's painting The Night Watch, is known for its eccentric instrumentation and unusual five-movement structure. Because it is one of Mahler's quirkiest works, at times seeming more like a series of picturesque tone poems than an organic, symphonic whole, it's easy to lose track of the trajectory that runs from the beginning to the end. Jansons maintains a steady pace and controls the tempos so the music acquires a growing sense of urgency and forward momentum; the symphony actually progresses as music and not only as a sequence of images depicting night turning into day. One advantage this recording has over the earlier BR Klassik disc is the relative lack of extraneous noises, including the near elimination of the sound of the conductor's humming, and the RCO's playing is exceptional throughout. Highly recommended.