Profano e Sacro - The Music of Alessandro Scarlatti

カウンターテナー界が誇る俊英ドミニク・コルビオ
D.スカルラッティの宗教&世俗歌曲集
高音質SACD Hybrid盤で愉しむ天上の歌声

ベルギー期待の新星として1994年にデビューを果たし、バロック・オペラ界で白眉の活躍を見せるカウンターテナー歌手、ドミニク・コルビオによるアレッサンドロ・スカルラッティの歌曲集。ドミニコ・スカルラッティの父であり、ベル・カントアリアの確立者ともいわれる大家が残したオペラ、オラトリオ、セレナータの3つのジャンルの中から、珠玉の歌曲と器楽曲の数々が収録されています。世界初録音のものも多く含まれ、プログラムとしても聴き所満載の充実した内容となっておりますが、やはり本アルバムの最大の注目どころはコルビオの絶美の歌声! 聴く人を暖かく包み込むような柔らかい声質と卓越した歌唱力によって、技巧的な装飾が目立つはずのアリアでも優雅な気品漂う仕上がりになっています。静謐なオラトリオでは、長音でもなおぶれることのない清澄な歌声をじっくりと堪能。クストゥルマンス率いる古楽器団体ラ・チェトラ・ドルフェオ(オルフェウスの竪琴)の伴奏も相まって、天上へと昇っていくような壮麗なハーモニーを生み出しています。高音質のSACD Hybrid盤でのリリースということで、響きの美しさを余すところなく堪能出来るのも嬉しい限りです!

【ドミニク・コルビオ】
ベルギー生まれ。幼少期にピアノ、フルート、チェロを学んだ後歌唱で才を発揮し、カウンターテナー歌手として1994年にデビュー。世界各地のアンサンブル、オーケストラと共演を重ねながら研鑽を積む。2001年にモンス音楽院、2003年にブリュッセル音楽院を白眉の成績で卒業。幅広い音域と卓越した歌唱力を持ち、現在はバロック・オペラ界を中心に更なる躍進を遂げている。
キングインターナショナル

This is the debut recital recording of Belgian countertenor Dominique Corbiau, and it is notable in several respects. First is Corbiau's voice, which is unusually rich and rounded but never plummy, his engagement with the text obvious and sensitive. Most of the arias here are of chamber dimensions, and Corbiau is a natural at this size, but he has power in reserve for when the music ascends into upper registers. Second is the fact that Corbiau avoids well-trodden Baroque repertory on this release. Alessandro Scarlatti is not exactly unknown, but he is generally represented by a few large sacred works, and few of the pieces here are likely to be familiar to general listeners. And third, Corbiau not only represents Scarlatti but explores him intelligently. The program is divided into the "profano e sacro" categories of opera and oratorio, with a second secular category, the serenade, added at the end. All kinds of interesting revelations, many of them non-vocal, emerge as the program unrolls, and Scarlatti's immense influence on the music of the entire 18th century becomes clear. The highly operatic oratorio was largely his creation: the oratorio excerpts here are different in style from the operas, but not greatly different. The big da capo aria that served opera composers for decades afterward largely had its origin in the pieces in the first part of the program. And the many instrumental pieces are likewise interesting: they often are three-section sinfonias that are the ultimate ancestors of the symphony genre. There are lovely instrumental effects, such as those involving the Baroque triple harp of conductor Michel Keustermans and the historical-instrument group La Cetra d'Orfeo employ percussion instruments in some seemingly unscored ways; this isn't discussed in the booklet, so it's hard to know exactly what they were up to. In general, however, this is a model recital, virtuosic in the extreme, yet with vocal beauty placed in service of an unusual repertory.