Mahler: Symphony No.7

ジンマン＝チューリヒ・トーンハレ充実のマーラー第7弾。チクルス中最難曲の怪曲・第7番「夜の歌」が、これほどまでに明晰に演奏されたことがかつてあっただろうか!!??

　ベートーヴェンの交響曲全集で世界的な名声を築いた名コンビ、ジンマン＋チューリヒ・トーンハレの総決算であり、マーラー生誕150年の2010年完成を目指して進行しているマーラー交響曲全集の第7弾です。「驚くべき《精確さ》と《内的欲求》の合一。未聴の音世界が展開」（レコード芸術）、「曲そのものを味わうのにふさわしい名盤」（音楽現代）、「ジンマンのスコアへの透徹した視線を余すところなく再現」（ぶらあぼ）と、既発売の6枚も高い評価を得てきました。
　この第7番は、マーラーの全交響曲の中で、最も謎めいた作品であり、その演奏解釈は最も難しいことで知られています。日本語で「夜の歌」という表題を与えられていますが、それは第2楽章と第4楽章が作曲者自身によって「夜の歌Nachtmusik」と命名されているところから来ています。テノールホルンやギター、マンドリンといった通常のオーケストラ曲では使われない楽器が登場したり、明暗のコントラストが激しく、一聴すると脈絡なくきこえる点など、複雑な容貌を備えているがゆえに、指揮者の個性が発揮される作品でもあります。 ［コメント提供；ソニー・ミュージック］
---

David Zinman's audiophile series of Gustav Mahler's symphonies for RCA has garnered much critical praise, due mainly to the coherence of his musical interpretations and the marvelous clarity of the playing by the Zurich Tonhalle Orchestra. Both qualities are vital to understanding Mahler, whose intensely varied music is never easily pinned down, and often just as easily muddled. The Symphony No. 7 in E minor, unofficially nicknamed "The Song of the Night," is one of Mahler's most complicated works because it contains a sprawling symphonic dirge, a haunted yet charmingly pastoral nocturne, a grim danse macabre, a humorously amorous serenade, and a rondo finale based on nineteenth century musical cliches, all designed to showcase the many moods and mood swings of Mahler, perhaps the most complicated composer of the twentieth century. In the hands of conductors who don't understand the work's inner connections and overall continuity, the symphony can sound like a series of bizarre vignettes, disconnected tone poems, or, even worse, as a parody of a Mahler symphony, none of which make it sound like a masterpiece. Zinman's grasp of the symphony's external structure and internal flow -- especially in the streams of melodies and the liquidity of the counterpoint -- makes it come across clearly in development and expression. The orchestra is a model of transparency, especially in the many chamber-like passages that show off the woodwinds, and the players are especially wonderful to hear in the glorious multichannel reproduction of this hybrid SACD. Of special note is the demonstration of unusual sonorities and extended effects in the spooky Scherzo, where the various solos have vivid coloration and distinctive identities, yet all the melodic snippets fit together in one of the earliest examples of Klangfarbenmelodie. Thanks to Zinman's clear-headed approach and the orchestra's precise execution, this is one of the finest Mahler discs of the year. Highly recommended.