ワーグナー: 楽劇「トリスタンとイゾルデ」(全曲)

ロリン・マゼール、他

録音状態は同じ1963年ドイツオペラ来日公演の《フィガロ》や《フィデリオ》と比べても良好とは言えず、とくに歌手の声が遠い。しかし遥か極東の地にはじめて《トリスタン》を伝えんとする演奏者やスタッフの使命感はビンビン伝わってくる。特に男声陣(バイラー、ナイトリンガー、グラインドル)の熱演が素晴らしく、遠隔地の公演であっても全く気を抜かないところがどこぞの三大テナーなどとは大違いだ。この歌手たちの気迫と33歳の新鋭マゼールの闘志がぶつかり合い、ベームの《フィデリオ》とは一味違う《トリスタン》の凄演が生まれた。第二幕に加え、第三幕のトリスタンのパートにもカットがあるのが残念だが、CD化を心から喜びたい。

モーツァルト: 歌劇《フィガロの結婚》

カール・ベーム、他

翌年に再建成るウィーン国立歌劇場の監督に内定して意気揚々のベームの、覇気溢れる演奏。時に彼の気合いが先走って、歌手たちを置いていってしまうほど。クンツ、ゼーフリート、シェフラーなど、伝説的なモーツァルトアンサンブルの面々も揃って好調。第二幕フィナーレの途中で、クンツの名高い「おふざけ」に客ばかりか他の歌手達も笑ってしまい、アンサンブルが崩壊しかけるのもドキュメントとしては貴重だ(ベームは怒っただろうが…)。ベームの《フィガロ》はスタジオ、ライヴを問わず沢山遺されているので、完成度だけをとればもっと上の演奏がいくらもあろうが、50年代ウィーンの、音の粒一つ一つが輝きを放つかのような溌剌としたモーツァルトは、他の何物にも代え難い宝。

モーツァルト: 歌劇《魔笛》

ヴィルヘルム・フルトヴェングラー、他

演奏は素晴らしい。1949年ザルツブルク音楽祭におけるフルトヴェングラーの魔笛の解釈について、チェリビダッケは「かつてない最高のもの」と絶賛しているが、遺された録音からも、フルトヴェングラーの演奏が持つ劇性と神秘性が、ともすればキッチュに堕しかねないほど混乱した筋書きの「歌芝居」を、説得力ある「音楽劇」へと高めている様子が聴き取れる。プロダクション三年目、51年の録音も遺されており、パパゲーノ役のエーリッヒ・クンツなど一部キャストは当盤を上回るが、アンサンブルに慣れが生じた分テンポの遅さが強調されて鈍重な印象が強く、聴き通すのが些かしんどい。当49年盤では、音楽全体に鈍重一歩手前の流動感が保たれており、フルトヴェングラー独自の魔笛の世界観をより素直に味わうことができる。

だが、このOrfeo盤は音質が冴えない。EMIやOrfeoから数多く発売されたオーストリア放送協会の正規音源の例にもれず、気の抜けたビールのように味気なくパサパサした音だ。この演奏の「枯れた」性格ばかりがやたらと強調されているように思う。よって星一つ減とさせていただきたい。

49年魔笛のCDでは、初出のArlecchino盤が最も味のある音だが、ピッチが半音近く低い。当Orfeo盤はピッチは正確なので、魔笛の主調変ホ長調がニ長調のように響くのに我慢がならない方は、TahraやWalhallのCDのキンキンした音を3時間聴くよりは当盤を聴かれた方がましだろう。将来的には、当盤の原音源からより良質な復刻盤がつくられることを期待したいが、今月19日に発売された51年魔笛のキング・インターナショナル盤のように良質な音源が使われていても、エンジニアの勝手な判断で公演の一部(台詞や聴衆の反応)がカットされてしまうような復刻ではどうしようもない。オーストリア放送協会のクラウス氏ばかりを責めることはできまい。

モーツァルト: 歌劇《魔笛》全曲

ヴィルヘルム・フルトヴェングラー、他

EMIから正規で出ていたCDよりも音質はかなり良く、ウィーンフィルの魅力的な音色や名歌手の名唱、それらをまとめ上げるフルトヴェングラーの融通無碍な指揮がよくわかる。だが曲間で、拍手や地の台詞の末尾をばっさりカットしたり、ボリュームを絞って前後の音楽まで聴こえ難くしてしまったりと、とにかくリマスタリングが酷い。劇場においてそれらはすべて公演の一部だと言うのに、エンジニアの耳には雑音にしか聞こえないのだろうか⁉︎ 音質自体は公演の雰囲気をよく伝え得るものだけにこれは痛恨！よって星二つ減。