II それでは実際に聴いてみよう! （その1）
BLACK SABBATH
『Black Sabbath』 Vertigo（1970）
針が落とされた瞬間、その重く歪んだギター・リフに世界が震撼――ここで提示されたサウンドは、HMのみならず全爆音シーンの礎となった。オジー・オズボーンの声や詞世界も非常に悪魔的。本国UKでは2月13日の金曜日にリリースされた、衝撃のデビュー作である。
BLUE CHEER
『Oh! Pleasant Hope』 Philips（1971）
ヒッピー・ムーヴメント、すなわちラヴ&ピースなムードにひたすら〈NO!〉を叩き付け、USヘヴィー・ミュージックの基礎を作った最重要バンドの代表作だぞ。がむしゃらにプレイするその熱き姿は、凄まじい音圧と共にいまもファンの心に深く刻まれているんだ。
SCORPIONS
『Lonesome Crow』 Brain ／Rhino（1972）
オリジナル・メンバーとしてマイケル・シェンカーも参加している初作。哀愁味を帯びた蠍節はまだ聴けないが、そのぶん非常にアグレッシヴな内容である。なお、ロック不毛の地と言われたドイツに〈ジャーマン・メタル〉のシーンが根付いたのは彼らのおかげだ!
AEROSMITH
『Get Your Wings』 Columbia（1974）
スティーヴン・タイラーの独壇場だった初作を経て、ジョー・ペリーというスーパー・ギタリストのキャラを前面に出した出世作! タイトルよろしく、どこまでも飛んでいけそうな抜けの良いナンバーが目白押しで、ブルースを絶妙にブレンドした音作りが素晴らしい。
BLUE OYSTER CULT
『Secret Treaties』 Columbia（1974）
NY発の彼らが放った3作目は、ヨーロッパのHR／HMブームに真っ向勝負を挑んだ一枚。重さ＋熱さ＋分厚さがハンパなく、〈米国版サバス〉と呼ばれたのも頷けるだろ? ちなみに、本作のキャッチコピーに使われたことで、USでもHMという言葉は一般化したんだ。
RAINBOW
『Ritchie Blackmore's Rainbow』 Polydor（1975）
メカニックなギターの速弾きで人気を集めたリッチー・ブラックモア（ディープ・パープル）が、ロニー・ジェイムス・ディオらとHMの様式美を追求した新バンドの初作! なお、人差し指と小指を立てて天にかざす〈メロイック・サイン〉は当時ディオが始めたものだ。
