エンタメビジネス全史 第2版 「IP先進国ニッポン」の誕生と変貌

構成数 : 1

第1章 興行
1-1 「一度限りの瞬間」を売る期待値商売
1-2 明治・昭和に世界行脚した興行師たち
1-3 日本の興行モデルを作り上げた東宝、松竹、吉本
1-4 パリ＞ロンドン＞ニューヨーク＞東京 エンタメの「本場」の変遷
1-5 マスメディア凋落期における「唯一の成長市場」であるライブエンタメ
1-6 ユーチューバー、Vチューバーが切り開く新たなネット発の興行ビジネス

第2章 映画
2-1 ハリウッドに先んじる映画大国だった日本
2-2 東映と東宝によるサバイバル戦争
2-3 監督育成装置としての「ピンク映画」と日活ロマンポルノ
2-4 ソニーの技術が生み出したハリウッド映画の帝国主義

第3章 音楽
3-1 エンタメ産業のカナリア
3-2 対立こそが音楽創造の種
3-3 「日本一速い企業」ソニー、音楽コングロマリットに
3-4 アイドルビジネスと芸能事務所の影響力
3-5 CD大国への異次元成長とJ-POP鎖国化した日本
3-6 ストリーミングで再び「掛け算ビジネス」が始まる
3-7 ボカロP、歌い手というアーティストの出現

第4章 出版
4-1 戦後最大のベンチャー産業
4-2 大正時代に確立された世界最高の出版流通システム
4-3 出版市場の4割を超えるマンガ
4-4 メディアミックスとキャラクタービジネス
4-5 文芸の新ジャンル「ラノベ」の隆盛

第5章 マンガ
5-1 日本独自の発展過程
5-2 手塚治虫が築き上げた産業インフラ
5-3 女性版トキワ荘「大泉サロン」から始まるBLとコミケ
5-4 ホビーやゲームとのコラボという新機軸を入り開いた『コロコロ』
5-5 電子マンガの急拡大と強敵の出現
5-6 海外市場が史上最大化

第6章 テレビ
6-1 国家による電波管理下の独占産業
6-2 「テレビの神」正力松太郎
6-3 テレビ局の大再編と全国ネットワーク化
6-4 コンテンツ王者として君臨
6-5 テレビ局の凋落と生き残り戦略

第7章 アニメ
7-1 ハリウッドに対抗する世界アニメの聖地
7-2 狂気から生まれたテレビアニメ産業
7-3 エヴァンゲリオンが時代を変えた
7-4 アニメを「作品」にしたスタジオジブリ
7-5 『鬼滅の刃』を実現させたアニメコングロマリットのアニプレックス
7-6 ディズニー&ピクサーが生み出した21世紀アニメビジネス

第8章 ゲーム
8-1 唯一無二の市場開拓者 任天堂
8-2 ゲームから始まるメディアミックス
8-3 家庭用ゲームの世界覇権競争
8-4 そしてすべてオンラインになった
8-5 妄想と期待値にドライブされるゲーム会社経営
8-6 UGC時代の到来とゲーム帝国ニッポンの劣勢

第9章 スポーツ
9-1 アマチュア主義からプロ化へ
9-2 オリンピック、その光と影
9-3 放映権料はなぜこれほど高騰するのか
9-4 スポーツ関連ビジネスの拡大
9-5 プロ野球経営に見る日本のスポーツビジネスの未来
9-6 世界随一の格闘技市場としての日本 巨大化する海外企業

第10章 テーマパーク
10-1 ウォルト・ディズニーが自分自身のために作った世界最初のテーマパーク
10-2 千葉の湾岸開拓の不動産会社が世界2位のパーク運営者に
10-3 ユニバーサル・スタジオの挑戦とジャパンのV字回復
10-5 バブル期の乱立・消滅・再生

第11章 玩具
11-1 ブリキ玩具か<...