For The Space You Left＜限定盤＞

デヴィッド・マレイ・カルテットのピアニストでもある西マドリッド出身で、ニューヨークを拠点に活動する女性ピアニスト、マルタ・サンチェズの2026年作「フォー・ザ・スペース・ユー・レフト」。

下記はマルタ・サンチェズ自身によるコメントになります。
このソロ・プリペアド・ピアノ・レコードは、二つの全く異なる感情的背景によって形作られた、孤独と孤立の期間から生まれました。2017年、マクドウェルでのレジデンシー中に作曲が始まりました。ピアノの準備を試し、長年の恐怖、つまりソロピアノ演奏に立ち向かうために応募したのです。ピアノの前に一人で立つことにずっと抵抗があり、ソロ・プロジェクトを制作することが、その恐怖に立ち向かい、成長するための最も直接的な方法だと感じました。当時、私はレイヤー、連動するリズム、そして対位法を軸に構築された作曲言語を、一つの音色へと翻訳することに興味を持っていました。そして、準備こそが解決策となりました。ピアノの音を変化させることで、複数の内なる声を作り出し、一つの楽器を対照的なテクスチャを持つ小さな生態系へと変容させることができたのです。マクドウェルでの滞在は、強烈で孤独な経験でした。私は森と吹雪に囲まれた人里離れた小屋に一人で暮らし、誰にも会わない日も少なくありませんでした。その孤独感、そして脆さや自己不信感と相まって、そこで作られた音楽に深く影響を与えました。その時期の作品には、静かなメランコリー、脆さ、そして生々しい開放性が宿っています。

レジデンシー終了後、私はアンサンブル作品や五重奏曲など、他のプロジェクトの作曲に没頭し、ソロ作品は未完成のままでした。パンデミックが始まってからようやく、この音楽制作が本格的に再開しました。ロックダウンの最初の数週間、親しい友人にメッセージを送り、今こそソロプロジェクトに集中する時だと提案しました。私たちは互いに週に1曲ずつ作曲することを競い合い、不確実な時期に責任感と創造性を育みました。再び私は孤独の中で作曲していましたが、感情的な文脈は変化していました。この時期に作曲された音楽は、喪失、愛、不確実性、そして実存的な問いによって形作られた、より激しい内面世界を反映しています。マクダウェルの作品が孤独と自信のなさから生まれたものだとすれば、パンデミック期の作品は感情の飽和、つまり強迫観念の循環、抽象化、そして高揚した内面生活から生まれたものなのです。このアルバムは、異なる感情のレンズを通して捉えられた、二つの形の孤独を描いています。初期の段階では、各曲は非常に具体的かつ複雑なピアノ演奏の準備のもとに書かれていました。しかし、初めてライブで演奏した後、曲ごとに準備を変えるのは現実的ではなく、しばしば長い休止が必要になることが明らかになりました。そこで、セットアップを見直し、最小限の調整でほとんどのレパートリーに対応できる、よりシンプルで柔軟な準備方法にたどり着きました。楽器への配慮と会場の配慮から、すべての準備には紙、ブルータック、テープといった優しく非侵襲的な素材を使用しています。