Confessions On A Dance Floor (The Silver Collection)＜Silver Vinyl＞

クイーン・オブ・ポップ:マドンナ、ダンスフロアへ再び降臨。史上最大のポップ・アイコン=クイーン・オブ・ポップ、マドンナが2005年に発表した、通算10作目のスタジオ・アルバムにして世界各国でNo. 1を記録した世界的大ヒット・アルバム『CONFESSIONS ON A DANCE FLOOR』が、遂にアナログ盤となって登場! マドンナが意図したノンストップ・クラブ・フローを忠実に再現した、初アナログ化となる2枚組シルヴァー・アナログ盤、堂々完成!

史上最大のポップ・アイコン=クイーン・オブ・ポップ、マドンナ。1980年代から現在に至るまで、圧倒的な完成度を誇るサウンドと有無を言わせぬポップ・アイコンとしてのカリスマ性、そして時代の空気をビビッドに反映させた音楽性で、常にシーンの最前線を走り続け、"クイーン・オブ・ポップ"として君臨し続ける、ポップス界最大のスーパースターだ。

彼女はダンス・クラブ・チャートで50回目の首位を獲得、ビルボード・シングル・チャートで50回第1位を獲得した最初で唯一のアーティストとなっただけでなく、2022年に発表したダンス・ヒット・トラック&リミックス集『FINALLY ENOUGH LOVE』を全米アルバム・チャートTP 10に送り込み、80年代から2020年代にかけて、5年代連続でアルバム・チャートTOP 10入りを果たした最初の女性アーティストとして、再び歴史にその名を刻むこととなった。昨年、彼女が再びWarner Recordsと契約を交わし、2026年に最新作のリリースが予定されていることが発表され、世界中のファンを熱狂させたばかりだ。

その彼女の最新作への期待が募る中、今回彼女が2005年に発表した世界的大ヒット・アルバムにして彼女にとって通算10作目のスタジオ・アルバムとなる『CONFESSIONS ON A DANCE FLOOR』が、2枚組シルヴァー・アナログにプレスされた"ザ・シルヴァー・コレクション"として、ついにファン待望のアナログ盤となって登場することとなった。

この"ザ・シルヴァー・コレクション"は、マドンナの比類なき影響力を持つその輝かしいキャリアを記念する限定アナログ盤リイシュー・シリーズだ。今作の『CONFESSIONS ON A DANCE FLOOR (THE SILVER COLLECTION)』は、画期的な技術によってアナログ盤用に丁寧な調整を施されており、当時CDでリリースされていた今作制作時にマドンナが考えていた、ノンストップ・クラブ・ミックス・アルバムという意図を忠実に再現したアナログ盤となっている。

プロデューサーのスチュアート・プライスとのコラボレーションにより作り上げられたこの『CONFESSIONS ON A ANCE FLOOR』で、マドンナは洗練されたディスコ調のエレクトロ・ポップ・サウンドへと変貌を遂げ、現代のダンス・ミュージックの方向性を決定づけるほどの強力なインパクトを世界に向けて放つこととなった。その結果、「Hung Up」や「Sorry」、「Get Together」や「Jump」といった世界的なヒット・シングルが次々と生まれ、いずれもビルボードのダンス・クラブ・ソング・チャートで1位を獲得、ダンス・ミュージックにおけるマドンナの影響力をさらに強固なものとしていったのだ。アルバムは発売と同時に全米アルバム・チャートで首位を獲得し、驚異の37週間チャート・インを続け、グラミー賞最優秀エレクトロニック/ダンスアルバム賞を受賞した。

Given the cold shoulder Madonna's 2003 album American Life received by critics and audiences alike -- it may have gone platinum, but apart from the Bond theme “Die Another Day,” released in advance of the album, it generated no new Top Ten singles (in fact, its title track barely cracked the Top 40) -- it's hard not to read its 2005 follow-up, Confessions on a Dance Floor, as a back-to-basics move of sorts: after a stumble, she's returning to her roots, namely the discos and clubs where she launched her career in the early '80s. It's not just that she's returning to dance music -- in a way, she's been making hardcore dance albums ever since 1998's Ray of Light, her first full-on flirtation with electronica -- but that she's revamping and updating disco on Confessions instead of pursuing a bolder direction. While it's true to a certain extent that contemporary dance music is still recycling and reinventing these songs -- besides, anything '80s is in vogue in 2005 -- coming from Madonna, it sounds like a retreat, an inadvertent apology that she's no longer on the cutting edge, or at least an admission that she's inching ever closer to 50. And no matter how she may disguise it beneath glistening layers of synths, or by sequencing the album as a nonstop party, Confessions on a Dance Floor is the first album where Madonna seems like a veteran musician. Not only is there a sense of conscious craft to the album, in how the sounds and the songs segue together, but in how it explicitly references the past -- both her own and club music in the larger sense -- the music seems disassociated from the present; Madonna is reworking familiar territory, not pushing forward, in a manner not dissimilar to how her former opening act the Beastie Boys returned to old-school rap on their defiantly old-fashioned 2004 album To the 5 Boroughs. But where the Beasties are buoyed by their camaraderie, Madonna has always been a stubborn individual, working well with collaborators but always, without question, existing on her own terms, and this obstinate nature is calcifying slightly into isolation on Confessions. There's no emotional hook in the music, either in its icy surface or in the lyrics, and the hard-headed intention to deliver a hardcore dance album means that this feels cold and calculated, never warm or infectious. Of course, Madonna has always been calculated in her career, often to great effect, and this calculation does pay some dividends here. Taken on a purely sonic level, Confessions on a Dance Floor does its job: with the assistance of co-producer Stuart Price (Bloodshy & Avant produce two tracks, Mirwais produces one, while another was originally produced by Anders Bagge and Peer Astrom), she not only maintains the mood, but keeps the music moving nicely, never letting one track linger any longer than necessary. This is shimmering music falling just short of sexy, yet it's alluring enough on the surface to make for a perfect soundtrack for pitch-black nights. That's what the album was designed to do, and it works well on that level. It works well as a whole, but as a collection of individual tracks it falls apart, since there is a distinct lack of melodic or lyrical hooks. But Confessions wasn't intended to be pop music -- as the title makes clear, it was made for the dance clubs or, in other words, Madonna's core audience, who will surely be pleased by this sleek slice of style. But the fact that she's making music just for her core audience, not for the mass audience that she's had for 20 years, is yet another indication that Madge is slyly, slowly settling into her new status as a veteran (or perhaps as a survivor), and while she succeeds rather handsomely on those modest terms, it's more than a little odd to hear Madonna scaling back her ambition and settling for less rather than hungering for more. ~ Stephen Thomas Erlewine

シリアスなテーマを取り上げてみたもののイマイチ世界と波長の合わなかった前作から一転、女王様がダンス・シューズを履いてカムバック。スチュワート・プライスを起用した大衆路線の今作は、軽快で、耳タコで、思いっきりユーロ&エレクトロニック。〈こんなに無邪気でいいのかな?〉と心配するほど痛快でご機嫌なダンス・チューンが次から次へとノンストップで繰り出されてくる。〈芸術点〉は低いが、これぞマドンナ!
bounce (C)村上 ひさし