Triological

ニューヨーク・ジャズの醍醐味を教えてくれるベーシスト・ベン・アリソンの2026年作「トリオロジカル」。
ベン・アリソン、スティーブ・カルデナス、テッド・ナッシュの3人は、10年にわたり、素晴らしいグループワークと、お気に入りの作曲家の楽曲への独創的な解釈を際立たせる、唯一無二のアンサンブルとして活動してきました。長年、他者の音楽に注力してきた後、ドラマーを欠いたこの3人組は、新作「トリオロジカル」でメンバー自身の作品に取り組む絶好の機会だと判断しました。
アリソン、カルデナス、そしてナッシュの関係は数十年にわたります。木管楽器奏者のナッシュは、1990年にベーシストのアリソンを初のプロギグに起用しました。1990年代後半、彼らがジャズ・コンポーザーズ・コレクティブのメンバーとなったことで、彼らの絆はさらに深まりました。ギタリストのスティーブ・カルデナスは2004年にアリソンの仲間入りを果たし、2人は共に取り組んだ数々のプロジェクトを通して深い絆を発見しました。この3人組が結成されたのは、カルデナスとアリソンがニューヨーク州北部でのギグの依頼を受けたことがきっかけでした。この演奏では、ギター界のレジェンドであるアリソンの音楽に焦点を当てることにしました。ジム・ホール。最初のリハーサルの後、カルデナスとアリソンは、ホールとベーシストのラルフ・ペーニャを擁していたジミー・ジュフリーの革命的なトリオへのオマージュとして、ホーンを加えることを決定した。木管楽器奏者としてナッシュを選んだのは素晴らしい選択であり、それ以来、このトリオは聴く者を魅了し続けている。
このトリオの構成は、あのジュフリー・グループをモデルにしていると言えるだろう。彼らはあのトリオの例を参考にはしているものの、それを真似するつもりはない。というのも、彼らの楽器編成は、フリースタイルからフォークまで、あらゆる音楽的方向性を、最も会話的な方法で探求する開放性を与えているからだ。当然のことながら、グループの最初のレコーディング『Quiet Revolution』(Newvelle and Sonic Camera Records、2016/2018)では、ホールとジュフリーのアレンジがフィーチャーされている。次のレコーディング『Somewhere Else: West Side Story Songs』(Plastic Sax Records、2019)では、レナード・バーンスタインの愛すべき名曲を、トリオ独自の解釈で表現している。ミュージカル。2022年にサニーサイドでリリースした『ヒーリング・パワー』はカーラ・ブレイの才能を称え、2024年にリリースされた『テル・ザ・バーズ・アイ・セイド・ハロー』はハービー・ニコルズの才能に光を当てた。(1/2)

新たな作曲家を選ぶという局面に直面した時、トリオは創造的に行き詰まりを感じた。彼らは、アンサンブルとしての自分たちの立ち位置を反映するような、コンセプトの異なる何かに挑戦する時が来たと感じた。それぞれが著名な作曲家であったため、トリオは新たな挑戦の時だと判断した。それは、自分たちで曲を書くことだ。メンバーそれぞれが全く異なる作風を持つため、それぞれのオリジナル曲をプログラムにまとめれば、素晴らしいミックスが生まれることをトリオは確信していた。3人はそれぞれ3曲(アリソン用に1曲)ずつ持ち寄り、2025年6月下旬、マット・バリツァリスのマギーズ・ファーム・スタジオで2日間かけてレコーディングを行った。ベン・アリソン、スティーブ・カルデナス、テッド・ナッシュの3人からなるトリオは、10年間をかけて個性的なグループサウンドを磨き上げてきた。彼らの長年の経験と探求心、そして影響を受けてきたものを注ぎ込むことで、彼らは新たな作品を生み出しました。そのプリズムを通して、新作「トリオロジカル」は、彼ら自身の作曲を探求する中で、トリオの個性の新たな側面を浮き彫りにしています。(2/2)