オレン・アンバルキが編集したハンス・ライヒェルのソロギター音楽を収めたダブルLP『ダルベルギア・レトゥーサ』を発売します。デレク・ベイリー、フレッド・フリス、キース・ロウといったほど知られていないかもしれませんが、彼の楽器の再考はある意味で最も急進的でした。初期には既存のギターを手放し、追加の弦や指板、可動式ピックアップ、追加のブリッジ、特別なカポ、そしてこのリリースに付随する膨大なブックレットに記されたその他の革新を探求する独自のシリーズを作り上げました。
ライヒェルは長年、西ドイツの小さな都市ヴッパータールに住んでいました。ヴッパータールは1960年代後半にヨーロッパのフリージャズの意外な中心地となり、ペーター・ブレッツマンやペーター・コヴァルトの故郷でもあります。彼のソロデビュー作『Wichlinghauser Blues』はFMPのディスコグラフィーに初期から登場し、1990年代まで続くレーベルとの関係の始まりとなりました。
彼の発明した楽器によって可能となるきらめく音色や型破りな音程関係は異質でありながら、和声的には深く叙情的でロマンチックな内容もあります。1960年代の西ドイツで育ったライヒェルの形成的な影響は主にイギリスとアメリカのロックバンドであり、その背景はここに収録された多くの曲に表れています。例えば、「An old friend passes by」はヘンドリックスのリズムギターの幽霊に取り憑かれ、ワイルドな締めくくりは1975年の希少な7インチから選ばれ、唯一オーバーダビングが使われている曲です。
ライヒャルはオレン・アンバルキ独自のエレキギターへの拡張アプローチの発展に重要な源泉でした。ふさわしくも、彼の選曲はライヒャルが初めて聴いた曲から始まります。これは1989年の『Guitar Player』誌に付属していたフレキシディスクに収録されています。ライヒャルは多くの場で他者と広く共演し、ヴァイオリンや彼のもう一つの重要な楽器発明の貢献であるダクソフォンも演奏しましたが、彼のソロギターのための音楽は彼の作品群の核にあります。(1/2)
発売・販売元 提供資料(2026/02/06)
1973年から1988年にかけて録音されたソロ作品に特化した23曲は、ライヒャルの作品の幅と一貫性を示し、聴衆に彼の演奏が楽器の発明と手を取り合って発展していく様子を垣間見せています。彼の最初のLPからの曲では、11弦楽器(ピアノ弦の一部を張り、スライドにシュナップスグラスを使った)で演奏されており、フレットハンマーで琴のようなチャイムのような音色を作り出すという彼の深い探求が聴こえます。ライヒャルは後年、フレットやピッキングではなくハンマーで叩くことを目的としたダブル指板ギターでさらに磨き上げました。
1980年代の多くの作品は「ブリッジの後ろのピックギター」という、主にブリッジの「間違った側」で演奏するために設計された、驚くほど豊かな和声を持つ楽器を用いています。時には、攻撃や共鳴、衰退といった予期せぬ挙動が、まるで電子的に感じられ、ヘンリー・カイザーやフェネスの技術的な作品を思い起こさせますが、それはライヒェルの自作楽器による型破りな技法によってのみ実現されます。写真やライヒェル自身の楽器設計図、図面が豊富に掲載されており、『ダルベルギア・レトゥーザ』はハンス・ライヒャルの独特な世界への必読の入門書です。音楽がこれほど奇妙でありながら美しいことは稀です。(2/2)
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