Buckingham Nicks (2025 Remaster)

若い世代のアーティストが頻繁に名を挙げるなど、再評価の流れすら超えた普遍の存在となっているフリートウッド・マック。そんなマックの黄金期を引き寄せたリンジー・バッキンガムとスティーヴィー・ニックスはマック加入前の73年に唯一のデュオ作品を残していたのですが、当時は不発のまま埋もれていました。近年もトリビュート作『Cunningham Bird』が出るなど渇望されていた最後の宝石が最新リマスターを施されてついに初の公式リイシュー(ということは……)! フォーク～ポップ・ロック調の作りに特別な派手さはないものの、その後を予見させる両者の瑞々しいハーモニーとコントラストが楽しめます。
bounce (C)轟ひろみ

栄光の軌跡はここから始まった。後にフリートウッド・マック黄金時代を作り上げるスティーヴィー・ニックスとリンジー・バッキンガムがグループに加わる前、デュオとしてリリースした唯一のスタジオ・アルバムが2025年最新リマスターの音源で蘇る!全世界が待っていた待望の公式リマスター音源のCD化が実現!!

フリートウッド・マック黄金時代のメンバーであるスティーヴィー・ニックスとリンジー・バッキンガム。高校生の時に出会った二人がデュオとしてレコーディングした唯一のスタジオ・アルバム、それが1973年9月5日にリリースされた『バッキンガム・ニックス』だ。ロサンゼルスのサウンド・シティ・スタジオでレコーディングされ、キース・オルセンがプロデュースしたこのアルバムは、フォーク・ロック調の 「Crystal 」から陽の光に照らされた 「Don't Let Me Down Again 」まで、10曲にわたってニックスとバッキンガムの緊密なハーモニーと対照的なコントラストを見せるソングライティング・ヴォイスを披露した作品である。当時アルバムは商業的な成功を収めたとは言い難く、実際長い間に渡り、入手困難となっていたが、2025年、遂にオリジナル・アナログ・マスター・テープから新たにリマスタリングされ、CDとアナログ、そしてハイレゾ音源で蘇る。(1/2)

1973年にリリースされた『バッキンガム・ニックス』。このアルバムの最大の功績の1つが、二人をフリートウッド・マックに結びつけたことだろう。1974年後半、ミック・フリートウッドはフリートウッド・マックの次のアルバムを録音するスタジオを探すためにサウンド・シティ・スタジオを訪れた。そしてキース・オルセンは自身のプロデュース・ワークとスタジオのサウンドの両方を披露するために、サウンド・シティのスタジオAでミック・フリートウッドにバッキンガム・ニックスの「Frozen Love」を大音量で聴かせたのだった。その曲はアルバム『バッキンガム・ニックス』に込められた野望と音楽的ケミストリーの全貌を表現しており、ミックの注意を引いたのであった。

そこからほどなくして、リートウッド・マックのギタリスト、ボブ・ウェルチがバンドを脱退すると、フリートウッドはバッキンガムにその座をオファーした。バッキンガムは承諾する代わりに、自分とニックスはパッケージ・ディールだと主張した。フリートウッドはこれに同意し、1974年の大晦日に2人は正式にフリートウッド・マックに加入。そこからフリートウッド・マックの歴史の中で最も有名な物語の一つが始まるのであった。

スティーヴィー・ニックスとリンジー・バッキンガムのフリートウッド・マックでの活動は、商業的にはバッキンガム・ニックス時代を凌駕することにはなったが、バッキンガム・ニックス時代の二人からは、クリエティヴの花が咲き誇るパートナーシップの証として語り継がれている。そしてこのアルバムについて、ニックスは「私たちはデュオとして、2人のソングライターがとてもうまく一緒に歌えることを知っていた。そしてそれは、最初からとても自然なことだった」と語り、もう一方のバッキンガムも「このアルバムを作ったとき、彼らはまだ経験が浅かったかもしれないが、その仕事をするにはかなり若かったこの2人の子供たちによって、聴くものが望むような作品に仕上がっている」と語っている。

フリートウッド・マック黄金時代へとつながる、スティーヴィー・ニックスとリンジー・バッキンガムによる『バッキンガム・ニックス』。歴史的にも重要な1枚が最新リマスター音源で蘇る!(2/2)

In the early 1970s, singer/songwriters Stevie Nicks and Lindsey Buckingham decided they were through with trying to make a band happen and decided to strike out as a duo. Their skills as vocalists and writers -- Buckingham also played a mean guitar -- landed them a record contract and they laid down an album with producer Keith Olsen at the helm. Made up of almost equal amounts of songs penned and sung by each of the pair, the album sank like a stone despite their winning visual appeal and the strength of the songs and recording. One person who did hear the record and got excited was Mick Fleetwood of Fleetwood Mac. They were looking to hire a new guitarist, and Buckingham seemed to fit the bill. He agreed to join but only if Nicks could come aboard too. Fleetwood agreed and the rest is well-known history. Interestingly, even though the band and both Nicks and Buckingham became million-selling rock icons, it took until 2025 for the Buckingham Nicks album to be officially reissued. It might lead one to think that the album was below par or other some kind of embarrassment. Thats not the case; in fact, its on par with the first Fleetwood Mac album and a few of the songs compare quite nicely to some of Macs best loved classics. The duo and Olsen craft a sound thats slick and smooth but roughed up by Buckinghams guitar -- which both jangled in fine folk-rock form and snapped and spit like a rock & roller -- and Nicks raspy and one-of-a-kind vocals. The pair already sound joined at the hip; their harmonies feel pre-ordained and their tunes slot together like two sides of a broken heart. The poppier songs jump out first -- Nicks lovely bit of Laurel Canyon soul, "Crying in the Night," shows off a light vocal touch, and Buckinghams "Dont Let Me Down Again" is a rippling rocker with some fine, lightning-fast guitar work -- but the soft rock ballads prove just as hooky in a more restrained way. Buckinghams "Without a Leg to Stand On" puts America and Bread to shame, Nicks "Long Distance Winner" and "Races Are Run" foreshadow some of her timeless Mac songs while also keeping one foot in the late-60s singer/songwriter scene. Most impressive is the lengthy "Frozen Love," which lasts a long time but never gets boring thanks to the mood the duo create with their winding harmonies and Buckinghams vibrant guitar work on both acoustic and electric. Its easy to see what caught Fleetwoods ear, and once he realized the deal he was getting by having both artists in his group, he must have been elated. Buckingham and Nicks were no doubt overjoyed to have the Macs built-in audience, and said fans were obviously thrilled when the duos magic revitalized the band in ways no one could have imagined. To say it all started here is no understatement. This is an album filled with magic and promise, along with top-notch songcraft and performance. It deserves more than footnote status and perhaps once it is circulated again, people will embrace it as they should. ~ Tim Sendra