ビーチ: 交響曲 ホ短調「ゲーリック」、コンサート・アリア集

エイミー・ビーチの交響曲ホ短調「ゲーリック」は、アメリカ人女性作曲家が書いた交響曲として史上初めて出版されたものとされています。「ゲーリック」とはゲール風、すなわちケルト風の意味。第1楽章に現れれるケルト風の旋律(ビーチの歌曲による)に由来しています。ビーチは当時のアメリカに伝わるイングランド、スコットランド、アイルランドのメロディーを素材にしました。アメリカ初演は成功、ドイツ公演も大成功を収め「ヨーロッパ並みのクオリティで作曲できるアメリカ人女性の出現」と、ややバイアスがかかった賞賛を受けました。交響曲の後には、コンサート・アリアや管弦楽版伴奏歌曲を収録。シラーの戯曲による「急ぎ行く雲!」、女性差別への反対を込めた「イエフタの娘」、ヴィクトル・ユーゴーのテキストにインスパイアされた「エクスタシー」、いずれも世界初録音です。最後には軽快なワルツ「仮面舞踏会」が置かれています。
ナクソス・ジャパン

The textbooks may point out that American composer Amy Beach wrote a Symphony in E minor, Op. 32 ("Gaelic"), but the work has been recorded remarkably rarely. Prior to this 2025 release, the work may have been neglected since a 2003 performance by the Nashville Symphony. It is highly effective music. Beach certainly drew on the example of Dvořak, substituting Celtic flavors for Dvořaks Eastern European melodies, but what else would one have had her do in 1896? She packs a good deal of Dvořaks richness into her substantial first movement, and the work attracted admirers in Europe in its own time as it does today. The vocal works in the middle of the program, in German, English, and French, are all substantial pieces, without a hint of the salon, and all here receive their world premieres. All have a combination of elegance and muscle that recommend them to voice students looking for unusual works by female composers to perform. Only the finale, Bal masque, Op. 22, isnt quite on the high level of the rest, although it is peppy and may bring Arthur Sullivan to mind. Conductor Joseph Bastian, leading the Munchner Symphoniker, gets prominence in the graphics and brings a strong sense of commitment and energy to the music. This album belongs in any collection of music by women, and singers, especially, should hear it. ~ James Manheim