Grateful Dead (Skull & Roses) (Brick & Mortar Exclusive)＜Colored Vinyl＞

1971年に発売された2枚目のライブ・アルバムで、ファンの間ではその象徴的なジャケットアートから「スカル・アンド・ローゼズ」と呼ばれる人気盤。 今回、LP BRICK & MORTAR EXCLUSIVEでリイシューです!

「前作『LIVE/DEAD』から2年後にリリースされたグレイトフル・デッドのセカンド・ライヴ・アルバムで、バンドは同様に壮大な、しかし全く異なるサウンドを聴かせてくれた。『LIVE/DEAD』がプライマル・デッド絶頂期のバンドを完璧なサウンドで表現していたのに対し、『SKULL & ROSES』はクインテットの真髄、オリジナルの5人組バンドを捉えており、最もハードなロックンロールを演奏している(「Johnny B. Goode」、「Not Fade」)。正真正銘のベーカーズフィールドの素質(「Me & My Uncle」、「Mama Tried」、「Me & Bobby McGee」)、そしてその後24年間デッドのライヴ・レパートリーとして重要な役割を果たしたオリジナル曲(「Bertha」、「Playing In The Band」、「Wharf Rat」)などが収録されている。

もちろん、デッドは特定のサウンドで定義されることはなく、バンドがこのアルバムに持ち込んだ前述のジャンルやスタイルの中で、彼らはサイケデリックで原始的なプレイブックを深く掘り下げ、1968年の傑作「The Other One」に全曲を捧げた。この曲は、LIVE/DEADの「Dark Star」やEUROPE '72の「Morning Dew」と並んで、グレイトフル・デッドの公式アルバムに残された曲の中で最も深く豊かで満足度の高い曲のひとつである。SKULL & ROSESは、1985年に初めて聴いたときと同じように、そして1971年にリリースされ大好評を博したときと同じように、今日でも新鮮に聴こえる。」 - David Lemieux

The Grateful Dead's eponymously titled debut long-player was issued in mid-March of 1967. This gave rise to one immediate impediment -- the difficulty in attempting to encapsulate/recreate the Dead's often improvised musical magic onto a single LP. Unfortunately, the sterile environs of the recording studio disregards the subtle and often not-so-subtle ebbs and zeniths that are so evident within a live experience. So, while this studio recording ultimately fails in accurately exhibiting the Grateful Dead's tremendous range, it's a valiant attempt to corral the group's hydra-headed psychedelic jug-band music on vinyl. Under the technical direction of Dave Hassinger -- who had produced the Rolling Stones as well as the Jefferson Airplane -- the Dead recorded the album in Los Angeles during a Ritalin-fuelled "long weekend" in early 1967. Rather than prepare all new material for the recording sessions, a vast majority of the disc is comprised of titles that the band had worked into their concurrent performance repertoire. This accounts for the unusually high ratio (seven:two) of folk and blues standards to original compositions. The entire group took credit for the slightly saccharine "Golden Road (To Unlimited Devotion)," while Jerry Garcia (guitar/vocals) is credited for the noir garage-flavored raver "Cream Puff War." Interestingly, both tracks were featured as the respective A- and B-sides of the only 45 rpm single derived from this album. The curious aggregate of cover tunes featured on the Dead's initial outing also demonstrates the band's wide-ranging musical roots and influences. These include Pigpen's greasy harp-fuelled take on Sonny Boy Williamson's "Good Morning Little School Girl" and the minstrel one-man-band folk of Jessie "the Lone Cat" Fuller's "Beat It On Down the Line." The apocalyptic Cold War folk anthem "Morning Dew" (aka "[Walk Me Out in The] Morning Dew") is likewise given a full-bodied electric workout as is the obscure jug-band stomper "Viola Lee Blues." Fittingly, the Dead would continue to play well over half of these tracks in concert for the next 27 years. ~ Lindsay Planer