ヘンデル: メサイア HWV56 (マルコム・ブルーノによる1741年版)

ヘンデルのメサイア!
1741年の初期稿を再構築した新たな初期版!

アメリカ南西部の古楽器オーケストラ、「ダラス・バッハ協会」がOnyxから登場。1995年から芸術監督を務めるジェームズ・リッチマンは、バーンスタイン以来、初めてハーバード大学、ジュリアード音楽院、カーティス音楽院を卒業した音楽家で、チェンバロ奏者、フォルテピアノ奏者としても活躍。音楽分野への貢献が認められ、1995年にフランス政府から芸術文化勲章シュヴァリエを授与しています。

ヘンデルが『メサイア』を作曲したのは、1741年8月から9月にかけての3、4週間という驚異的なスピードでした。この作品は、たちまち大成功を収め、ヘンデルの最も有名な作品となり、バロック音楽の中でも最も愛されている作品のひとつとなっています。ヘンデルは、1759年に74歳で亡くなるまで、しばしば特定の会場や手持ちのオーケストラや合唱団に合うように作品を改訂し続け、ダブリン初演版、ロンドン初演版、捨て子養育院版など、多くの版を残しました。

本アルバムでは、イギリスの音楽学者、マルコム・ブルーノが1741年の初期稿を8年もの歳月をかけて細部まで研究し、再構築した新たな初期版を収録しています。
東京エムプラス

It has been interesting to see the Dallas Bach Society gaining attention for its historically oriented performances, not only beyond Texas but beyond the U.S.; this 2024 release appeared on Britains Onyx label. There is certainly no shortage of recordings of Handels Messiah, HWV 56, but this one offers something new, namely a performance of a new edition of the work, aiming to represent as closely as possible Handels original intentions. For physical album buyers, the booklet notes by editor Malcolm Bruno and director James Richman go into a good deal of detail; the short version is 1) that there is no original manuscript; 2) accretion of layers began with Handel, continued through Mozarts remaking of the work, and ballooned in the 19th century to a point where more than 3,000 performers might be involved; and 3) detailed investigation is required to reconstruct what Handel might have written at first. Its not a different work from whats usually heard, but listeners will notice some substantially unfamiliar music; sample the Airs Rejoice greatly, O Daughter of Zion and He shall feed his flock for an idea. Whats more important than these changes is that Richman adjusts his reading to the nature of the music. Handel mostly added to the work rather than subtracting as he went along, and Richman responds with a clean, restrained but not lifeless reading and forces of moderate size (about 25 each of singers and instrumentalists). The soloists are very strong and include contributions from a boy soprano, Hayden Smith, which is certainly conceivable given 18th-century practices. Richman and company had performed this music multiple times before this recording was made, including the previous night before the first recording at Dallas Meyerson Hall, and it shows; the pacing is confident, the ensemble tight, and the feel lively. A strong Messiah by anyones standards. ~ James Manheim