楽器への厳密な要求に答えるエドガー・モローの熱烈でスリリングな演奏!
エドガー・モローは1994年パリ生まれ。4歳でチェロを、6歳でピアノを始めます。パリ国立高等音楽院でフィリップ・ミュレールに、ドイツのクロンベルク・アカデミーでフランス・ヘルメルソンに師事。2011年国際チャイコフスキー・コンクール第2位、2014年ヤング・コンサート・アーティスツ国際オーディション第1位、2013年と2015年にヴィクトワール・ド・ラ・ミュージック・クラシックを受賞、2017年には ECHO ライジングスターに選ばれました。これまでに数多くの一流指揮者、オーケストラ、室内楽奏者と共演を重ね、世界各地の音楽祭に招かれています。2023年秋からパリ国立高等音楽院のチェロ教授を務めています。
エドガー・モローの「ロココの主題による変奏曲」では、濃厚な古典的な贅沢な楽しみを持たずに、自分の意志で自由に行動できるアニメのようなものとして音楽を演奏し、ディフューザーのような柔らかで優美なものとして慎重に観察しながら、一つ一つの変奏曲を表現していきます。楽器への厳密な要求を守りつつ、適度なビブラートで最初のテーマの自由さを保ち、自然な形として触れることができます。本当の意味での各変奏の解釈は、すべての要素に基づいて行われます。容赦のない正確性は、精密な任務を遂行するための建築の専門家としての役割を果たします。知性を維持するために構成する静かなメロディアスな表現は、1711年製のダヴィット・テヒラーのチェロを使用する、エドガー・モローの音色の美しさに尽きます。フィナーレでは、最も熱烈でスリリングな演奏となり、全体を通してこれが新しいチャイコフスキーへの正しいアプローチの仕方に感じられるでしょう。
後半のショパンのソナタや、チェロとピアノのためにアレンジされた小品は、表現力豊かでここでは違ったロマンティックな演奏を聴くことができます。優れたソリストとして知られるダヴィッド・カドゥシュとエドガー・モローは、情熱と献身を持って演奏する、緊密でバランスの取れた室内楽デュオでもあります。その効果は偉大な歌手のようなもので、それは技術的なコントロールだけの問題ではなく、情熱的な感情的反応によって、豊かで美しくバランスの取れたサウンドピクチャーを生み出しています。
ワーナーミュージック・ジャパン
発売・販売元 提供資料(2024/09/13)
"Rococo" isnt a word used so often anymore in connection with music; it describes an 18th century aesthetic characterized by light, decorative, perhaps frilly qualities. Seeing the word as the title of this recital by cellist Edgar Moreau makes you wonder if the album is intended to be an exploration of the rococo concept throughout history. Thats not the case: the title refers only to Tchaikovskys Variations on a Rococo Theme for cello and orchestra, Op. 33. Chopins Cello Sonata, Op. 65, follows and is anything but rococo; its a taut, complex performance, with pianist David Kadouch a committed partner, that does better than most in bringing out the strangeness and daring of this late Chopin work. But the Tchaikovsky may be enough to justify the title. This is one of the great light Tchaikovsky works, and its well-suited to Moreaus melodically rich, lyrical style. Hes elegantly backed by the Luzerner Sinfonieorchester and conductor Michael Sanderling, and one of the variations, the third (Andante sostenuto), has even achieved a measure of virality in this streaming-happy age. The program closes with a half-dozen short pieces for cello and piano; again, they are not particularly rococo, but most listeners will find something to repeat here from among Moreaus relaxed and rather charmed performances. Sample Dvořaks famed Humoresque, Op. 101, No. 7, in its arrangement by Fritz Kreisler. This is a consistently pleasing release with convincing performances of two very different repertory standards. ~ James Manheim
Rovi