Mad Sometimes

ロンドン出身のシンガー、エラ・ラファエル。温もりとエモーションに満ちた素晴らしい歌声を持ち、自らの音楽に光と闇の両方を注ぎ込む彼女のデビュー・アルバム『マッド・サムタイムズ』、ファイアー・レコードよりリリース。

Ella Raphaelは、温もりとエモーションに満ちた素晴らしい歌声に恵まれており、まるで昔からの友人が物語を語り、紡いでくれるような魅力を持つ。『Mad Sometimes』はFire Recordsからリリースされる彼女のデビュー・アルバムである。父のコレクションからQueen, The Beatles、The Rolling Stonesに出会い、Ella Fitzgerald、Sarah Vaughan、Etta Jamesなどを聴いて育ったEllaは、ロンドンで音に囲まれて育った。その後、オーストラリアへ移り、そこで多くのミュージシャンと遭遇。海賊たちと航海することになり、船首で歌いながら、音楽が自分の進むべき道だと決心した。アメリカやヨーロッパを旅して出会った音楽に魅了された彼女は、Love、Serge Gainsbourg、Karen Dalton、Vashti Bunyan、Catherine Riberio And Alpes、トロピカリアの巨匠たち、エキゾチックな50年代のギター、The Beatlesの難解なサウンドを吸収し、その折衷的なミックスに磨きをかけた。野外で曲を書くという自由は常にEllaの美徳だ。彼女は、痛々しさともろさを併せ持つ曲を書き、高揚し、祝福する。彼女は、自分が影響を受けたり経験したことと同様に幅広いサウンドを完成させ、周囲の環境と同じように美しい音楽を奏でる。そして、音の複雑さや微妙なニュアンスを利用して、自分の音楽に光と闇の両方を注ぎ込んでいる。

Mad Sometimes is the 2024 debut of a U.K. singer/songwriter, but her sound is both cosmopolitan and evocative of bygone times. Ella Raphael grew up in London listening to jazz icons like Ella Fitzgerald and Sarah Vaughan, as well as her dads Beatles records, and these influences can be heard in her music (including the appearance of early Beatles-type complex-chord punctuation on electric guitar), but it was when she went to Spain to study music that she was exposed to inspirations that would define her musical identify. Most conspicuous among these numerous influences were exotica and Tropicalia, Karen Dalton and Vashti Bunyan, Serge Gainsbourg, and the films of the French New Wave. Spun through her gentle, girlish vocal tone and relatively unadorned delivery, the sweetly wistful Mad Sometimes conjures ghosts of turn-of-the-60s teen idols, French pop, and, on occasion, the forlorn twang of Skeeter Davis. The net sum of these impressions can be heard on a drum-less, triplet-metered title track orchestrated with simple rhythm guitar, washes of strings, fluttering high-note piano injections, and a delicate, howling vocal melody that has Raphael lamenting "My hands are empty/Having dropped all of our/Broken dreams." The exotica influence surfaces on the brighter, lap steel-suffused "Tangled Love," which features a rare instance of backing singers -- including sha-la-la-la-las and a spectral solo soprano -- in addition to mandolin, congas, vibraslap, and more. Later, "All In" could have been performed by a young Ricky Nelson or Shelley Fabares, and Raphael actually does sing in French on "Late" (and part of "Tangled Love"). More modern touches do bring us into a more recent past from time to time, as on the spacy "Somber" and synth-heavy "Let the Light In," but by getting all of its charming details just right, Mad Sometimes songwriting, spacious arrangements, and persistently dreamy echo transport it to a time capsule all its own. ~ Marcy Donelson