September Night

ヨーロッパのカリスマ・トランペッター、トーマス・スタンコが若きマルチン・ボシレフスキ・トリオと繰り広げた2004年のカルテット・ライヴ音源。

2018年に享年76で他界したポーランドを代表するトランペッター、トーマス・スタンコが、ECMデビュー前夜のマルチン・ボシレフスキ・トリオをフィーチャーしたカルテットで繰り広げた2004年ミュンヘンでのライヴ音源。

"21世紀のECM"を代表するピアノ・トリオ、マルチン・ボシレフスキ・トリオがまだ"シンプル・アコ-スティック・トリオ"として活動していた頃の貴重なライヴ音源。

本作は同年にリリースされたアルバム『Suspended Night』のレパートリーである歌曲の形式と、この翌年に録音されたアルバム『Lontano』で探求することになる即興的な領域の間という、グループの音楽の発展段階を捉えた魅力的なドキュメント。

このミュンヘン公演は、スタンコ・カルテットが記録的な数のライヴを行い、アメリカとヨーロッパで大規模なツアーを行った年のハイライト。偉大なトランペッターであるスタンコ自身は、ここで最高のカリスマ性を発揮しており、彼に師事していたダイナミックな当時まだ若手ミュージシャンであったマルチン・ボシレフスキ、スラヴォミル・クルキエヴィッツ、ミハウ・ミスキエヴィッツのエネルギッシュなサポートとコミュニケーション力に触発された素晴らしい演奏を披露している。

ポーランドのカルテットとしての共演は、トーマス・スタンコを新たな評価へと押し上げた。ボシレフスキ、クルキエヴィッツ、ミスキエヴィツとのカルテットでのECMリリースの第1弾『『Soul of Things』(2002年発表)のレコーディングをきっかけに、トランペッターはヨーロッパ・ジャズ賞を受賞した。審査員は以下をコメントし、絶賛した。
「スタンコは明らかにアメリカを手本にしているが、60年代初頭にジャズのキャリアをスタートさせる前にクラクフで受けたスラブの伝統、ロマンチックな生い立ち、クラシック教育に根ざした、一目でそれとわかるユニークなサウンドと、紛れもなく彼自身の音楽を展開している。彼独特の荒々しい音色は、ドラマ、メランコリー、悲しみ、実存的な痛みの感覚を伝える。フリー・ジャズのパイオニアである彼は、その後、世界トップクラスのトランペット奏者、スタイリスト、カリスマ的な演奏家、独創的な作曲家へと成長し、彼の音楽は現在、長年の仕事、探求、経験から来るシンプルな形式とまろやかさを帯びている。トーマス・スタンコ-ヨーロッパ・ジャズの真の巨匠であり、リーダーである」

Recorded at Munichs Muffathalle in 2004, September Night finds the late Polish trumpet icon Tomasz Stanko in rich, painterly dialogue with his quartet. Stanko, who died from lung cancer in 2018 at age 76, had put the group together in the early 90s after becoming impressed with their work. Initially known as Simple Acoustic Trio (and now recognized as the Marcin Wasilewski Trio), pianist Marcin Wasilewski, bassist Slawomir Kurkiewicz, and drummer Michal Miskiewicz had formed while still in high school in Poland, drawing inspiration from Stankos longtime mentor Krzysztof Komeda. Stanko took notice and began performing with them, ultimately recording three highly acclaimed albums for ECM: 2002s Soul of Things, 2004s Suspended Night, and 2006s Lontano. Here, they dig into a selection of Stanko originals that balance a deeply composed lyricism with moments of rough-edged free improvisation. The opening "Hermentos Mood" starts imperceptibly soft with a woody bass and trumpet duet before the others join in, their dancerly interplay. From there, Stanko and his group settle into the dusky twilight balladry of "Song for Sarah" and leap with throaty abandon into the hard-driving "Euforila." Particularly compelling is "Elegant Piece," a noir-like ballad that slowly mutates into a delicately swinging minor-key hard bop number. Throughout, Stanko plays with a warm swagger, both leaning into his proteges and sparring with them, as on "Kaetano," where he spits short staccato notes like a boxer trying to fake out his opponent. Wasilewski and the trio never seem thrown and jab back, absorbing the trumpeters blows with sharp tonal chords one minute and diffuse harmonic clouds the next. Their interplay feels almost psychic and speaks to the deep creative connection Stanko shared with them. Its a vibe that evokes Miles Davis second great quintet, a group that similarly found a trumpeter leading and, more often than not, being challenged by an ensemble of younger players. Though they would not return to the studio, the quartet continued to perform together up until Stanko fell ill, and September Night captures the group deep in the swell of their creative partnership. ~ Matt Collar

誰にでも好きな声があると思う。歌手、朗読する詩人、それに落語家。技巧ではなくて、その人の声の質に惹かれて歌、詩や噺に耳をそばだてることがある。楽器もそうだ。楽器の音色の違いというより奏者の個性がのった音色に惹かれてその演奏家を追いかけ始める。このトーマス・スタンコの軽快でいてどこか不安にひきづられるような重さを感じるトランペットの音色が好きだ。音色というよりもしかするとスタンコが一筆書きのようになぞる旋律の形の響きなのかもしれない。彼の死後リリースされた本作の一曲目の跳ねるようなリズムを感じながらピアノとベースの間で跳ねる彼のトランペット音色が好きだ。
intoxicate (C)高見一樹