Coming off their sophomore effort, 2014's Barclaycard Mercury Prize-shortlisted V2.0, GoGo Penguin return with their equally ambitious 2016 follow-up, Man Made Object. A jazz trio at their core, Britain's GoGo Penguin have garnered well-earned plaudits for their distinctive, genre-bending sound that combines elements of forward-thinking post-bop with stylistic elements borrowed from indie rock and electronic dance music -- all without the aid of any actual electronic instrumentation. Showcased in GoGo Penguin are the talents of pianist Chris Illingworth, bassist Nick Blacka, and drummer Rob Turner. Together on Man Made Object, they perform wholly original compositions that straddle the line between group improvisations and well-constructed thematic compositions. Cuts like "All Res," "Branches Break," and the driving, punky "Smarra," all have the signifiers of jazz (sophisticated harmonies, kinetic rhythms, and an introverted, exploratory energy), but play out more like an adventurous Radiohead track, or the soundtrack music to a '70s heist film. The results bring to mind the work of similarly inclined artists like pianist Brad Mehldau and groups like the Bad Plus and Medeski, Martin & Wood. There's also a ruminative, impressionistic vibe running through much of the material on Man Made Object that positions GoGo Penguin at the vanguard of the new British jazz movement alongside the likes of trumpeter Matthew Halsall and bassist Jasper Hoiby's trio Phronesis. Comparisons aside, what sets GoGo Penguin apart from their contemporaries is their inventive group interplay and knack for dramatic arranging. Often, Illingworth will set up a pattern on piano, like the spritely, dancing intro to "Unspeakable Word," and Blacka and Turner will join in, answering his pattern with their own contrapuntal footwork. Just as you think the trio are going to lock up legs and topple over, they fall into a gorgeous minor-key stride and dissipate into a sweepingly ominous mid-song bass solo. Ultimately, it's these moments of dazzling group dynamics that help make Man Made Object a jazz-infused work of art on GoGo Penguin's own terms. ~ Matt Collar
Rovi
英マーキュリー賞にノミネートされた前作で知名度を上げたマンチェスターの若きピアノトリオが華々しくブルーノートデビュー。アコースティック・エレクトロニカ、人力ドラムンベースと称されてきた超絶技巧によるビートメイキングが耳を惹くが、もっと広くハウスやダウンテンポまで網羅したエレクトロニックなビートをネイティヴな感覚でアウトプットしている点が新鮮。またピアノのアンビエンスやビートの鳴りから感じられる音響への強い拘り、緩急の増したリリカルな構成からはポストロックと呼ばれた音楽の影響も覗える。それがブルーノートの耳を捉えたということにジャズの明るい未来を見出す。
intoxicate (C)片切真吾
タワーレコード(vol.120(2016年2月10日発行号)掲載)
全員がまだ20代という若さゆえ、ショスタコーヴィッチやドビュッシーなどのクラシック音楽とエイフェックス・ツインやスクエアプッシャーといったエレクトロニック・ミュージックを並列に聴いて育ったというマンチェスター出身の〈アコースティック・エレクトロニカ・トリオ〉が通算3作目にして名門ブルー・ノートからメジャー・デビュー。抒情的なフレーズを奏でるピアノ、タイトに手数を重ねるドラム、流麗にグルーヴを紡ぐベースが緊迫した展開を見せる冒頭の“All Res”からして、もはやジャズというよりはポスト・ロックやエクスペリメンタルなビート・ミュージックの聴後感に近く、グラスパーが拡げた〈ジャズ〉の解釈をまた違った方法論で解いてみせた、革新的な作品と言えよう。
bounce (C)野村アリマサ
タワーレコード(vol.387(2016年1月25日発行号)掲載)