古楽アンサンブル「ラルペッジャータ」率いるクリスティアーナ・プルハーが贈る最新作は、17世紀のすべての素晴らしい女性作曲家たちへのオマージュ

オーストリア出身でテオルボ奏者でもあるクリスティーナ・プルハーを中心に、フランスで活躍する世界的撥弦楽器奏者たちとコルネットを軸としたユニークな編成で、地域性に根差した伝統音楽のテイストを適切に取り入れて新鮮な17世紀音楽解釈を打ち出し、世界を興奮させてうる古楽アンサンブル・ラルペッジャータ。本格的バロック音楽から口承音楽や、ジャスなどを取り入れた即興演奏などの領域にも踏み込んだスタイリッシュなアルバム作りで毎回話題を呼んでいます。
このラルペジャータとクリスティーナ・プルハーによる新作『ワンダーウーマン』は、17世紀のすべての、あまりにも頻繁に夫の陰に自分の才能を隠したりと、あまりにも早くキャリアを諦めなければならなかったあらゆる時代の才能ある素晴らしい女性作曲家たちへのオマージュとして、捧げられたものとなっています。

クリスティーナ・プルハーは、南米とイタリアの伝統的な音楽からインスピレーションを得ており、並外れた、強く、勇敢でありながらも悲しい女性についての物語を伝える曲を探しました。何よりもまず、素晴らしいメキシコの歌「ラ・ブルーハ」(魔女)です。この曲は、いつでも、あらゆる文化において、すべての女性の自由を象徴しています。
ワーナーミュージック・ジャパン

発売・販売元 提供資料 （2024/03/08）

This 2024 release by veteran ensemble leader Christina Pluhar and her ensemble LArpeggiata stood out from the crowd in the spring of that year, landing on classical best-seller charts. It is one of those albums that succeeds in what it sets out to do and then offers more. "Our new recording Wonder Women is dedicated to women," Pluhar writes. "On the one hand, it is a tribute to all those wonderful female composers of the 17th century. At the same time, however, it also celebrates all talented female musicians of all eras, who for centuries had to hide their talent behind their husbands or abandon their careers prematurely." The album delivers here, combining solo songs by female composers who are becoming more familiar (Barbara Strozzi, Francesca Caccini) with names still largely unknown (Francesca Campana, Antonia Bembo). The music certainly holds up well in comparison with the productions of male composers of the day. The album also succeeds in its subsidiary, unstated goal, namely to draw connections between the court solo madrigals of these composers, which were marked by vigorously rhythmic construction, and the semi-popular dances of the day. Some of the latter come from Mexico, from a repertory explored by Jordi Savall, and Pluhar does them justice, accompanying them with a good-sized, shifting ensemble that gives them both oomph and variety. Moreover, she deploys a quartet of vocal soloists that are nicely contrasting, not simply singing deadpan renditions of the texts (which are included in the booklet for physical buyers) but delivering them with some drama and flair, with the singers well matched to the texts. The result is an unusually satisfying collection of early Baroque music by any standard. ~ James Manheim

Rovi