Eno＜限定盤＞

最前線に立ち続けた50年の音楽活動を素材とした革新的なアート映画のサウンドトラック
《ブライアン・イーノ～ドキュメンタリー映画『Eno』サウンドトラック》

イギリスのミュージシャン、ブライアン・イーノのドキュメンタリー映画『Eno』のオフィシャル・サウンドトラックが発売されます。監督はゲイリー・ハスウィット。二人のコラボレーションは、2017年に彼の映画『Rams』のためにイーノがオリジナルのスコアを作曲したことで始まりました。映画『Eno』はイーノに関する決定的なドキュメンタリーで、イーノが保有する数百時間に及ぶ未公開映像や音源、ビジュアル・アートにもアクセスして制作されました。

過去50年間、ブライアン・イーノは音楽の創造性、技術、芸術の革新の最前線にいました。この非常に大きな影響力を持つ音楽家、音楽プロデューサー、活動家、ビジュアル・アーティスト、そして本人の表現によると"音の庭師"は1970年代初めに伝説的な「ロキシー・ミュージック」のオリジナル・メンバーとしてキャリアをスタートさせ、後にバンドを離れて一連のソロ・アルバムをリリースし、1978年のアルバム『Ambient 1: Music for Airports』でアンビエント音楽のジャンルの先駆けとなりました。プロデュースしたアーティストもデヴィッド・ボウイ、U2、トーキング・ヘッズ、コールドプレイなど多数。イーノはまた、おそらく世界で最も聴かれている曲、ウィンドウズの起動音も作曲しました。言うまでもなく、彼は現代の音楽作りの方法を変えたアーティストです。

「私は『Eno』について、ブライアンの50年のキャリアの活動をそのまま素材とした創造性についてのアート映画だと思っています。ブライアンの音楽や芸術へのアプローチと同じくらい革新的な映画の体験を創造しようとしています」――ゲイリー・ハスウィット

Eno, Gary Hustwits documentary about Brian Eno, premiered at Sundance in January of 2024, and the film subsequently played in several cities around the world. Using generative software which determines the sequencing and transitions, the film is never shown the same way twice, similar to Enos 2017 ambient album Reflection, which can play infinitely through an app. The soundtrack to Eno is a set-in-stone collection of tracks from throughout the mans career as a recording artist, including three previously unreleased selections. Much like the soundtrack to The Velvet Underground: A Documentary Film by Todd Haynes, Eno is not at all meant to be a definitive best-of collection, but it does provide a well-rounded view of the artists work, and considering how massive Enos discography is, theres bound to be material here that many fans have missed or overlooked. All of the tracks are credited to Eno as a solo artist or collaborator, not as a producer for other artists. On paper, the track listing looks like it mightve been generated by a shuffle feature, with cuts from albums with Fred again.. and Cluster sitting next to each other near the beginning of the set, but the sequencing feels more deliberate and makes more sense when one actually listens. Appropriately, the set opens with "All I Remember," a gentle pop ballad about looking back through the past. The edgy art-funk of "Sky Saw" from Another Green World precedes "Spinning Away," a surprisingly radio-friendly tune from Enos album with John Cale, Wrong Way Up. Songs from both of Enos vastly different albums with David Byrne are present, along with the simultaneously proto-punk and post-punk "Third Uncle" (1974) and more rock-ish early-90s tracks from both the unreleased (until much later) My Squelchy Life and the 1992-issued Nerve Net. The album ends with two more previously unreleased selections: an abstract drift with horns, scratches, and glitches titled "Lighthouse #429," and a live recording of the sublime "By This River," featuring Roger Eno. Balancing Enos rock, pop, and ambient sides, the soundtrack does an effective job of boiling a 50-year solo career down to an adventurous 74-minute overview. ~ Paul Simpson

ロキシー・ミュージック、ソロ名義での活動、また、デヴィッド・ボウイ、トーキング・ヘッズ、U2らのプロデュース、アンビエント・ミュージックの第一人者として知られているブライアン・イーノ。その彼の半世紀に及ぶ膨大な活動を追った初の公認ドキュメンタリー映画が完成した。本作はそのドキュメンタリー映画のイーノ自身によるサウンドトラック。本作はイーノ自身の過去の多くの録音から全17曲が収録。ダニエル・ラノワ、ロジャー・イーノ参加の《The Secret Place》、デヴィッド・バーン参加の《Regiment》等々…また、目玉ともいえる未発表曲3曲を収録!!
intoxicate (C)荻原慎介