リアム・ギャラガーとジョン・スクワイアが創り出す、1+1=∞のマンチェスター・ケミストリー。
サイケデリックでメランコリック、センチメンタルでグルーヴィーなロックン・ロールにメロディアスなギターが鳴り響き、熱と信念の強烈なヴォーカルが観客を大合唱へと誘う――。
UKロックを愛する全員に届けたい至福のコラボレーション・アルバム登場!
アナログLPも同時発売!!

オアシスのレジェンドであり、圧倒的な存在感を放つLiam Gallagher(リアム・ギャラガー)が、同世代で最も影響力のあるギタリスト兼ソングライターのJohn Squire(ジョン・スクワイア)とタッグを組み、新たなるプロジェクトを始動させた。今年初め、二人による初のコラボレーション・シングル「Just Another Rainbow」を発表し全UKロック・ファン狂喜乱舞させたが、それは新たなる序章の幕開けでしかなかった。シングルに続け、彼らはフル・アルバムをリリースし、さらにUKツアーとヨーロッパ、アメリカ各地でライヴも行うことも発表したのだった!

その待望のアルバム『LIAM GALLAGHER&JOHN SQUIRE』。ともに90年代以降のマンチェスター・シーンを盛り上げてきた盟友であり、また長年の友人同士でもあり、互いに敬意を払っている二人だが、今回のコラボレーションのきっかけとなったのは、大きな話題を集め、のちにドキュメンタリー映画とライヴ・アルバムとしてもリリースされたリアム・ギャラガー2022年のネブワースでのライヴに、ジョン・スクワイアが参加をしたことだった。そこから曲作りを始めた二人は溢れてくるアイディアを手に直感的な熱心さでアルバムをロサンゼルスで制作した。二人とともにスタジオに入ったのは、リアムのソロ・アルバムを手掛けているプロデューサーであり、本アルバムではベーシストも務めた、グレッグ・カースティンとドラム担当のジョーイ・ワロンカーだった。そこから生まれた10曲収録のセルフ・タイトル作からの1stシングルとなるのは、「Just Another Rainbow」。ジョンの一度聴いたら忘れられないようなサイケデリア調リード・ギターとリアム・ギャラガー以外には出せない、熱と個性と強力な信念が籠ったヴォーカルが響き渡るこの楽曲は、どことなく「I Am The Resurrection」を彷彿させるような畳みかけるメロディーと幾層にも重ねられたギターと「Love Spreads」のテンションをリアム・ギャラガーのカリスマが増幅させ、二人のファンなら誰もが期待していたであろう1+1=∞のケミストリーを生み出している。(1/2)

発売・販売元 提供資料 （2024/02/02）

「俺にとって「Just Another Rainbow」の最も明白な解釈は、失望のことであり、本当に欲しいものは決して手に入らないという感情だ。だが、俺は曲を説明するのが好きじゃない、なぜならそれはリスナーの特権だと思うからだ。この曲は俺らが一緒に作った曲の中で最も気分が高揚する曲のひとつだよ、不思議だよね。」
そうジョン・スクワイアが楽曲について語れば、リアム・ギャラガーもこうコメントする。
「ジョンは一流のソングライターだと思う。みんなはいつもギタリストとして彼を評価するけど、彼は一流のソングライターでもあるんだ。ローゼズであれ、彼自身であれ、彼の音楽は世の中に十分に出回っていない。彼がまた曲を書いているのを見るのはいいことだ。メロディーは最高だし、ギターは当然だ。たとえギターを抜いても、全曲アコースティックで演奏しても、聴く者の心を揺さぶるだろう。」

続けてリリースされた2ndシングル「Mars To Liverpool」も「Just Another Rainbow」同様、ファンの期待を裏切らない、否、ファンの期待を突き抜ける仕上りとなっている。60年代のサイケデリアを感じさせるロックンロールにジョンの鳴り響くようなリフや流れるようなロック・ギター・ソロなどの創造性あふれるギター・ワークに、リアムの高揚感溢れるヴォーカルが印象的なこの楽曲は、メランコリックな曲調から観客を大合唱へと誘うようなロック・アンセムへ昇華していくキラー・トラックだ。この2曲のシングルを聴いただけで、アルバムへの期待が無尽蔵に盛り上がるに違いない。リアムとジョンの二人もアルバムの仕上りに満足しているようだ。ジョン・スクワイアは次のように語る。
「ネブワースのライヴの記憶がまだフレッシュだった頃に曲作りを始めたのは、刺激的だったよ。そこから、過度にロックっぽくならないように注意しながら、感傷的なものも織り交ぜようとしていった。ところどころ結構メランコリックな部分もあって、気持ちに寄り添ってくれるし、その一方で不遜で粗野な部分もある。ありとあらゆるものが少しずつ入っていて、いいミックスになっていると思う。一緒にやったらきっといいものが出来るとは思っていたが、ここまでうまくハマるのは予想外だったよ!」
またリアム・ギャラガーもこう語る。
「みんなに聴いてもらうのが待ち遠しいよ。ストーン・ローゼスやオアシスなどにハマってた人は、超絶気に入ると思うな、超最高だよ」

マンチェスターに広がる虹を超え火星からリヴァプールへ。リアム・ギャラガーとジョン・スクワイアが創り出す、1+1=∞のマンチェスター・ケミストリー。UKロックを愛するものに届けたい至福のコラボレーション・アルバムの登場だ。(2/2)

発売・販売元 提供資料 （2024/02/02）

Its a pairing that, in retrospect, was inevitable. Liam Gallagher and John Squire, two titans of Mancunian modern rock, underwent a severed alliance with their chief collaborators that proved irreparable. Gallagher parted ways with his brother Noel once their infighting became too much to bear in Oasis, while Squire gamely attempted to mend fences with Ian Brown within the confines of the Stone Roses, but their 2010s reunion frayed before the completion of a new album. Squire chose to retreat in this defeat, while Gallagher carved out his own identity outside of Oasis, one that adhered to the groups traditionalism while also embracing contemporary sounds by working with a variety of big-name producers who doubled as co-writers, developing a particular kinship with Greg Kurstin. After Gallagher invited Squire to appear on-stage on his headlining show at the Knebworth Festival in 2022, the pair eased into a partnership recognizing that each filled a respective need: Squire needed a singer, Gallagher needed guitars. After establishing their musical parameters -- Bee Gees, Sex Pistols, Faces; everything youd expect, nothing you wouldnt -- the singer let the guitarist write all the songs, just as Squire did back in the glory days of the Stone Roses. The process and touchstones may be the same, but theres no denying that times have changed. Imaginative retro revivals have been codified into classicism, and the youthful roar has mellowed, taking along with it the desire to dabble in fashionable sounds. Theres nary a hint of acid house to be found on Liam Gallagher & John Squire, nor is there a sense of hungry abandon, leaving the focus squarely on the duos craft and musicianship. The pairs taste and attitude mesh seamlessly, not only in how they favor hooks every bit as catchy as the melodies but in how Gallaghers inherent sneer brings Squires latent defiance to the forefront while also adding emotional complexity; witness how he layers a hint of regret in the profane kiss-off of "you shouldve f*cked me when you had the chance" on "One Day at a Time," nuance Brown never wouldve been able to manage. Although Liam Gallagher & John Squire feels familiar, neither party is operating on cruise control. Squire pushes Gallagher into bluesier territory, a challenge the vocalist embraces with grit and glee, while the presence of Gallaghers chosen producer Kurstin forces Squire to abandon his obsessive tendencies. Kurstin gives the album a bright pop that helps steer the ten songs away from nostalgia. Theres no denying the sensibilities of Liam Gallagher & John Squire lie in 20th century guitar rock, but theres a freshness in how the duos sensibilities intertwine that gives the record a warm, welcoming pulse. ~ Stephen Thomas Erlewine

Rovi