20世紀初頭に中央ヨーロッパ諸国の音楽的アイデンティティを主張し形成した3人の作曲家の特徴を、丁寧に多彩な世界描き出したアルバム
ピョートル・アンデルシェフスキのこのアルバムでは、20世紀初頭に中央ヨーロッパ諸国の音楽的アイデンティティを主張し形成した3人の作曲家、モラヴィアのヤナーチェク、ポーランドのシマノフスキ、ハンガリーのバルトークによるピアノ・ソロ作品が収録されています。
このアルバムに収録された3人の作曲家の作品は、どれも民謡を基調としながらも、実験的な和声と音楽語法が用いられた興味深いもの。ゆったり感でのテンポでじっくりと聴かせるヤナーチェクの、言葉では言い表せないようなもどかしさと行間に漂う死の香り、ポーランドの伝統舞踊の形を借りたシマノフスキの音楽独特の絡みつくような妖艶さ、そして、ハンガリーやスロヴァキア民謡を素材としながらも、和声機能の限界と、自由に広がる旋律を模索するバルトーク。アンデルジェフスキはこれら1曲1曲の特徴を丁寧に描き分け、多彩な世界を目の前に見せてくれます。
ワルシャワ出身のアンデルシェフスキは「このアルバムの作品には反逆の感覚が吹き込まれています。ここには様式や礼儀の余地はありません。これらの作品は音楽の根幹を深く掘り下げています」と語っています。
ワーナーミュージック・ジャパン取り扱い輸入盤のみ、日本語解説書・帯付
ワーナーミュージック・ジャパン
発売・販売元 提供資料(2023/12/15)
After well-received albums devoted to Bach and Schumann, pianist Piotr Anderszewski turns to music of his native Eastern Europe on this 2024 release, which made classical best-seller charts early that year. Anderszewski is known for his artfully curated and constructed programs, but this one is not so cohesive; the excerpts from Janačeks On an Overgrown Path set were recorded in 2016, while the short pieces by Szymanowski and Bartok were added in 2023. The Janaček works, though short, are of a slightly different kind from the other pieces, which are real miniatures. When Anderszewski gets to those, however, he hits his stride. Especially interesting are Bartoks 14 Bagatelles, Op. 6, presented in full. These arent heard overly often. Anderszewski says that "the works recorded on this album carry within them a spirit of rebellion," which doesnt quite fit these short pieces, but then on his second try, he comes much closer: "No room here for stylization or decorum; they draw upon the very roots of music." Early works composed in 1908, they contain ideas that Bartok would explore over his entire career. They have folkish accents but also intensive exploration of mode and rhythm. Anderszewskis careful style is ideal here, and the listener hearing the whole set will become increasingly engrossed. Hardly less appealing are the six pieces from Szymanowskis 20 Mazurkas, Op. 50, which explore the folk dance model in a less radical but no less detailed way. For the lover of Eastern European music of the early 20th century, which is finally and rightfully finding a consistent place on concert programs, this is a recording that will merit multiple hearings. ~ James Manheim
Rovi