Wind And Sun

ノルウェーのカンテレ奏者、シニッカ・ランゲランの2021年『Wolf Rune』以来2年ぶりの新作ECM8作目。

「彼女の存在と歌声は魔法のようだが、彼女がカンテレを弾くと、自然そのものが喜びに震えているように感じられる」と評価されているアーティスト。
シニッカの音楽は、古風なものから実験的なものまで、その表現の弧を広げている。民俗的な形態に根ざしているが、その視野は広く、『風と太陽』では特に機知に富んだ解釈者が求められている。本作ではランゲランの新しいグループを形成。ノルウェーを代表するミュージシャンの最適な集合体でとなっている。トランペットのマティアス・アイク、サックスのトリグヴェ・セイム、ダブル・ベースのマッツ・アイレットセン、そしてドラマーのトーマス・ストレーネン、彼らはそれぞれECMのバンドリーダーであり、全員が進行中の音楽的会話にアイデアを提供し、シニッカが言うように、"彼らの素晴らしい即興ソロで物事をさらに前進させる"。

今回シニッカは、ノルウェーで最も重要な現代作家の一人である詩人で小説家のヨン・フォッセの文章を曲のテキストにしている。フォッセは、執筆のプロセスを「耳を傾ける行為」と表現しており、彼の作品では、シニッカの「自然の神秘主義」への憧憬と共鳴するような信仰の問いと格闘している。

本作は、2022年9月にオスロのレインボー・スタジオでレコーディングされ、2023年3月にミュンヘンのバイエルン・トンスタジオでミックスされた。

【パーソネル】Sinikka Langeland (vo, kantele, jew's harp) Matthias Eick(tp) Trygve Seim (ts,ss) Mats Eilertsen (double-b) Thomas Stronen(ds)

A mystic of the northern forests, Sinikka Langeland makes music that is ethereal and deeply affecting. She plays the kantele -- a Finnish lap harp of the zither family -- and sings in a quietly commanding tenor that evokes the natural elements of her native Finnskogen, a forested region shared between Norway and Sweden. Norwegian by birth, Finnish by heritage, she somehow finds a way to honor long-held cultural traditions while transcending them through her artistry. Wind and Sun is her sixth album for the ECM label and follows 2021s Wolf Rune, a spare, entirely solo release dedicated to traditional folk hymns, dance pieces, and shamanistic runes. On this album, Langeland is joined by a quartet of Norwegian jazz notables, all from the ECM stable, each one a bandleader in his own right. Trygve Seim (saxophone) has been a regular collaborator for years and Mathias Eick (trumpet), Mats Eilertsen (bass), and Thomas Stronen (drums) are all sympathetic players whose sensibilities are in perfect alignment with Langelands own. The other major contributor here is writer and poet Jon Fosse, whose serene verse makes up Wind and Suns lyrical content. The 12 songs included here are at turns pensive, playful, and affectionate with plenty of space to move around. Against the raindrop plucks of the kantele, the musicians hold languid conversations, whipping up small storms and settling back into glacial grooves. The aching standout "When the Heart Is a Moon" soothes like a bittersweet prayer with Langeland calling through the hills "when the heart is a moon in the night, the rain is there too." The title track exists in two versions: one a bewitching instrumental, the other a mesmerizing paean to natures indifference. "The Love" is a surprisingly sultry bossa nova, while its neighbor "The Wind" builds a nimble improvised dance out of a Jews harp rhythm. Its a patient record, each player listening and responding with as much or as little force as necessary to serve the piece. With each of her records, Langeland has carved out her own special oeuvre where styles seem to dissolve into boundaryless music that just feels natural and present. Like the two elements in its title, Wind and Sun sounds ephemeral and just a little bit wild. ~ Timothy Monger