★★アトランティック創立75周年記念限定クリア・アナログ・コレクション★★
アトランティック・レコード創立75周年を記念して、同レーベルの今を牽引するアーティストたちの大ヒット名盤の中から厳選された作品が限定クリア・アナログ盤となって登場!

R&B、ファンク、ポップ、オルタナティヴを融合したハイブリッドな音楽性で全音楽シーンの注目を集めるミュージシャンでありつつ、近年では『ムーンライト』や『ドリームス(原題:Hidden Figures)』などに出演し、女優としても高い評価を得ているジャネール・モネイのセカンド・アルバム『THE ELECTRIC LADY』がクリア・ヴァイナルのアナログLPで登場!

1947年にアーメット・アーティガンとハーブ・エイブラムソンによって設立されて以降、75年にわたり時代を牽引し続けるレーベル、アトランティック・レコード。ジャズやソウル/R&Bに始まり、フォークやロック、ハード・ロックやヒップ・ホップと、ジャンルの幅を押し広げながら時代を先取りしてきた名門レーベルの創立75周年を記念した、生産限定盤クリア・アナログ・コレクションが登場! 2023年6月にリリースされるのは、同レーベルの今を牽引するアーティストたちの大ヒット名盤!!

★★★『ELECTRIC LADY』 / ジャネール・モネイ★★★
6月にニュー・アルバム『THE AGE OF PLEASURE』のリリースも決定している、あらゆる境界を超越した"近未来型ソウル・ディーヴァ、ジャネール・モネイ。ソウル、R&B、ファンク、ポップ、オルタナティヴを融合したハイブリッドな音楽性で全音楽シーンの注目を集めるミュージシャンでありつつ、近年では『ムーンライト』や『ドリームス(原題:Hidden Figures)』、『ナイブズ・アウト: グラス・オニオン』などに出演し、女優としても高い評価を得ている彼女のセカンド・アルバムが本作『ELECTRIC LADY』だ。プリンス、エリカ・バドゥ、ミゲル、ソランジェ、ビッグ・ボーイ、シーロー・グリーンら錚々たるゲストを招いたこのアルバムからは、「Q.U.E.E.N(feat.エリカ・バドゥ)」の大ヒットが生まれている。

「ELECTRIC LADYというものは、風変り(Quirky)で恐いもの知らず(Unafraid)、電気仕掛けのように活発で(Electric)、英雄的でもあり(Epic)、優雅でもある(Nicety)。つまり、良い事と悪い事、上品ぶるのとみだらにふるまうのを全部同時にやってしまうことなの。だって、スーパーヒーローでさえも、時には赤ワインのグラスを傾けているように、反逆的な女性もキスされたいと思う時があるのよ。何が相応しい振る舞いなのかは、その日、その時によって変わってくるもの…そしてどんな一週間を過ごしているかにもよってね」 ―-ジャネール・モネイ

発売・販売元 提供資料 （2023/05/26）

Prince, Erykah Badu, Esperanza Spalding, Solange, and Miguel contribute to the fourth and fifth Metropolis suites, but its not as if Janelle Monae and their Wondaland associates were short on creative energy. Equally as detailed and as entertaining as The ArchAndroid, The Electric Lady is likewise a product of overactive imaginations and detailed concept engineering, and it also plays out like a sci-fi opera-slash-variety program with style and era-hopping galore. Suite four is the albums busier and more ostentatious half, more star-studded and less focused, highlighted by the bopping "Dance Apocalyptic" and the strutting Badu duet "Q.U.E.E.N." Suite five is considerably stronger with a handful of firmly R&B-rooted gems. The inspiration for its overture is noted in the liners as "Stevie Wonder listening to Os Mutantes on vinyl (circa 1973)," but shades of Stevies 70s work are heard later in more obvious ways. "Ghetto Woman" is impeccably layered soul-funk, fluid and robust at once, with chunky percussion and synthesizer lines bounding about as Monae delivers a performance as proud and as powerful as Stevies "Black Man." It contains an autobiographical 30-second verse that is probably swift and dense enough to make early supporter Big Boi beam with pride. The enraptured liquid glide of "Dorothy Dandridge Eyes," featuring Spalding, recalls "I Cant Help It," co-written by Stevie for Michael Jacksons Off the Wall. Earlier, on "Its Code," Monae channels the yearning Jackson 5-era MJ. "Cant Live Without Your Love," presumably a paean to human love interest Anthony Greendown has Monae -- or Cindi Mayweather, aka Electric Lady Number One -- yearning like never before. The album is sure to astound Monaes sci-fi/theater-geek following. Its second half cannot be denied by those who simply value creative R&B that owes to the past and sounds fresh. Anyone can appreciate the phenomenal interludes, which are close to 3 Feet High and Rising level. Power-up to the Droid Rebel Alliance and the Get-Free Crew indeed. ~ Andy Kellman

Rovi