Amatssou

ロバート・プラントやブライアン・イーノ、トム・ヨーク、ジャック・ホワイトが絶賛する"砂漠のブルース"と称される唯一無二のスタイルで世界を魅了するティナリウェン!
絶望的な現実を背景に団結と自由を呼びかける最新作

ロバート・プラントやブライアン・イーノ、トム・ヨーク、ジャック・ホワイトといったアーティストが絶賛し、グラミー賞も受賞、サハラ砂漠西部のトゥアレグ族によって結成され、"砂漠のブルース"と称される唯一無二のスタイルで世界を魅了するティナリウェンが待望の最新アルバム『Amatssou』を発表。

本作は伝説的なキャリアを築き上げている彼らのトレードマークである砂漠のブルースと、古き良きアメリカのカントリーミュージックの間に共通する感覚を追求。タイトルの『Amatssou』はタマシェク語で「恐怖を越えて (Beyond The Fear)」を意味するが、本作のサウンドはまさにそれを体現したものとなる。

U2やボブ・ディランら大御所を手掛けるダニエル・ラノワがプロデュースを担当。また長年のファンを公言しているジャック・ホワイトが、ナッシュヴィルにあるプライベートスタジオでレコーディングしないかと声をかけたことからスタート。バンドは当初、ジャック・ホワイトのコラボレーターであるウェス・コーベットやファッツ・カプリンとレコーディングする予定だったが、コロナの影響でマリからアメリカへの入国が困難になり、リモートでの制作を強いられた。またその状況下でユネスコ世界遺産のタッシリ・ナジェール国立公園内にあるジャネットでアルバムを作ることを決め即席のスタジオを構えた。

コルベットとカプリンはナッシュビルでレコーディングを行い、そしてカビル族のパーカッショニスト、アマール・シャウイはパリでレコーディングを行う形で参加し、ラノワはロサンゼルスのスタジオから巧みなタッチを加えた。ラノワによるペダルスティールギターとプロダクション・テクニックが、ティナリウェンのトランシーなサウンドに草原な荘厳な雰囲気を与え、カプリンはペダルスティールギターとバイオリン、バンジョーで6曲に参加している。

ティナリウェンは何十年もの間、自分たちの民族のアンバサダー的な存在をまっとうしてきた。自然とも調和した彼らの生活様式は、かつてないほどの脅威にさらされているという。トゥアレグ文化は古代ギリシャやローマと同じくらいの歴史を持つが、『Amatssou』の収録曲はトゥアレグの現在の生活、厳しい現実を物語っている。本作を通してティナリウェンは、マリの政治的、社会的な混乱を訴え、詩的な寓話に満ちた歌詞は団結と自由を呼びかける。現在のマリの絶望的な政変とサラフィストの勢力拡大に対する苦悩と抵抗を歌っているのだ。

Much has been written about Tinariwens resilience. After being exiled from their home in Mali, the nomadic Saharan blues collective first came together in the early 80s, training as soldiers for the Libyan military while trying to preserve their Tuareg cultural heritage in song. They didnt make their first album until 2001, and even after their improbable rise to global attention, they have continued to face near-constant adversity. In 2012 they were again exiled from their war-torn homeland and, despite their many connections among the Western musical elite, they have recorded their last two albums in tents. The veteran band has lived harder than any rock & roll fable, asking for little more than a place to land and make music. Initially set to be recorded at Jack Whites personal Nashville studio, their ninth album, Amatssou (a Tamashek term that translates to "beyond the fear"), was disrupted by the global pandemic, forcing them to instead record in a makeshift desert camp in Algeria. It was produced remotely (from Los Angeles) by Daniel Lanois, one of rocks most respected producers. In other words, its business as usual for Tinariwen. The bands trend of bringing in Western players from disparate genres continues here, this time with country musicians Wes Corbett (banjo) and Fats Kaplin (fiddle) joining the fray. One of the most remarkable things about Tinariwen is how permeable and elastic their music is. Previous records have included everyone from the Dirty Dozen Brass Band to indie rocker Kurt Vile, and yet the attributes each of these guests bring are uniformly folded into the ever-consistent whole of the groups sound. On "Tenere Den," Kaplins reeling fiddle weaves effortlessly throughout a typically snaky Tinariwen melody. Likewise, Corbetts nimble banjo feels like an essential component of "Kek Alghalm." Their contributions are mere echoes of American country music, easily joining the family of sounds that comprise what has come to be known as desert blues. For his part, Lanois takes an appropriately light touch, balancing the unique performances with the occasional ethereal flourish, like on the mesmerizing "Jayche Atarak." Like all Tinariwen releases, Amatssou is compelling and strange. They are a musical entity like no other, translating the essence of their culture through creative exploration and complementary collaborations, yet always attuned to their inner compass. ~ Timothy Monger

日本でも〈砂漠のブルース〉と形容されるようになってからかなりの時が経ってはいるが、そもそも強靭なグルーヴを引っ提げての活動期間はすでに40年を超えているわけで、いまや普遍的なものとして彼らの存在や音楽性も認められていいだろう。このニュー・アルバムも深い音色とグイグイ迫る唯一無二のサウンドに圧倒されまくりで、ややノスタルジックな味わいもいい。
bounce (C)轟ひろみ