Animal Collectiveによるキャリア初期の傑作
デビュー・アルバムが新アートワーク、最新リマスター音源にて再発!
さらにフリートウッド・マックの名曲「Dreams」のカバーを含む5曲の未発表曲を追加収録!!

90年代半ば、ボルチモアの友人同士で自然発生的に結成されたアニマル・コレクティヴ。今までにリリースしてきた作品は全てその年を代表する作品として賞賛を受け、メインストリーム、アンダーグラウンドを行き来し、常に新たな音楽を探求し続けることで21世紀を代表するバンドとして君臨し続けている彼らが、1stアルバム『Spirit They're Gone, Spirit They've Vanished』をリイシュー!
元々は彼らのレーベル〈Animal〉から極少量のCDフォーマットでリリースされており、"Avey Tare & Panda Bear"という名義でのリリースであった本作は、Vultureに「星のように輝く歌心」と賞賛され、Pitchforkに「電子音響のおとぎ話のような音楽の傑作」と評された、キャリア初期の傑作である。
『Spirit They're Gone, Spirit They've Vanished』は、「秘密を聞きたい、私は知っている」というフレーズから始まり、その秘密が高周波音、電子音のグリッチ、ブリープの中に深く埋まっていることを示唆している。ポップなフックと、ノイズや摩擦、無秩序な音が共存している。このアルバムからキャリアをスタートさせたアニマル・コレクティヴは、その後過去20年間で最も有名で影響力のあるグループの1つとなったが、このデビュー作は彼らがどこから来たのかを思い出させてくれる、唯一無二の個性を放つ傑作といえる。
今回のリイシュー盤には最新リマスター音源が収録され、エイヴィ・テアことデイヴ・ポートナーと彼の妹アビー・ポートナーの2人による新たなアートワークが採用されている。また、CDのディスク2にはアルバムと同時期に録音された、フリートウッド・マックの名曲「Dreams」のカバーを含む5曲の未発表曲を収録している。

発売・販売元 提供資料 （2023/04/12）

From the start, Animal Collective assumed a different form on nearly every album. Though it was originally released as the work of Avey Tare & Panda Bear, 2000s wild and volatile Spirit Theyve Gone, Spirit Theyve Vanished would come to be considered the debut album from the modular cast of players eventually known as Animal Collective. While its hard to find immediate similarities to output that arrived even a few years later in the records screamy and disorienting sounds, close listening reveals scattered seeds that eventually grew into the bands one-of-a-kind sound. Spirit Theyve Gone was built on the foundation of Avey Tares acoustic guitar and Panda Bears eruptive yet minimal drumming, but the duo filled out every available corner with layers of electronics, field recordings, auxiliary instruments, and random psychedelic sounds. As with all their future material, theres a core of gripping pop songwriting deep within the noise. If "Penny Dreadfuls" was stripped down to its melancholic piano and reflective vocal melodies (minus some of the processing and higher in the mix, perhaps) it would register as a pleasantly sad indie ballad. As it is, however, noisy interjections disrupt the song and make it a more abstract emotional reflection. This holds true for most of the album, with buried vocals and dominating synth swirls making it hard to focus on any one element of "La Rapet"s psychedelia or to locate the hooks of would-be pop tracks like "Chocolate Girl." While Animal Collective remained experimental long into the future, they grew hazier and heavier from this point forward. Homespun production and an overabundance of ideas can give Spirit Theyve Gone a cluttered incohesion, but theres also brightness here that no version of the band ever quite returned to afterward. Theres warmth in even the most abrasive squelches, and a sense of enthusiasm and young excitement carries the songs. This edition of the album also includes previously unreleased material from the same time, collected as an EP under the title A Night at Mr. Raindrops Holistic Supermarket. Avey and Panda get even weirder on these miscellaneous tracks, with demo-like renditions of songs that made it to the album, gratingly noisy sound collages, and an especially warped electro-pop cover of Fleetwood Macs ubiquitous hit "Dreams." While Spirit Theyve Gone might be a hard sell for fans of the far cleaner sound Animal Collective grew into on Merriweather Post Pavilion, those intrigued by the groups entire journey will recognize ideas that were refined later amid the albums strange tangents. When considered along with the rest of the groups massive body of work, these songs represent Animal Collective at their most hopeful and unburdened, with the rough edges and imperfect production necessary components of that youthful joy. ~ Fred Thomas

Rovi