Patient Number 9 (Red & Black Marbled Vinyl)＜完全生産限定盤＞

オジー・オズボーンのニュー・アルバム『Patient Number 9』
ジェフ・ベック、エリック・クラプトン他、オジーのアルバム史上最も豪華なゲスト陣が参加!

1970年代のブラック・サバス時代から今日に至るまで、ヘヴィ・メタルを代表するシンガー・ソングライターとしてシーンの頂点に君臨し続ける"帝王"オジー・オズボーンのニュー・アルバム『Patient Number 9』(ペイシェント・ナンバー9)。ソロ・キャリア通算12作目のオリジナル・アルバム(スタジオ・アルバムとしては13作目)となる。アルバム『ペイシェント・ナンバー9』には、オジーのアルバム史上もっとも豪華な顔ぶれがゲストとして参加しており、ジェフ・ベック、エリック・クラプトン、マイク・マクレディ(パール・ジャム)、ロバート・トゥルヒーヨ(メタリカ)、ダフ・マッケイガン(ガンズ・アンド・ローゼズ)、クリス・チェイニー(ジェーンズ・アディクション)、チャド・スミス(レッド・ホット・チリ・ペッパーズ)、そして数多くのオジーのアルバムとツアーでギターのポジションを担ってきたザック・ワイルドの3作ぶりの復帰や生前最後のレコーディングになったという故テイラー・ホーキンス(フー・ファイターズ)、さらには、オジーのソロ作品にはこれが初参加となる盟友トニー・アイオミ(ブラック・サバス)と、まさにオジーでしかあり得ないギター・レジェンド、スター・ミュージシャンたちが、この新作に華を添えている。 アルバムからの1stシングルは、"世界三大ギタリスト"の1人、ジェフ・ベックをフィーチャーしたアルバム・タイトル・トラック「ペイシェント・ナンバー9」。 「アメイジング・スパイダーマン」「スポーン」のコミック・ライターであり、映像監督としても知られるアーティストのトッド・マクファーレンが同曲のミュージック・ヴィデオを手掛けた。エミー賞とグラミー賞受賞歴のあるトッド・マクファーレンとは今回が初のコラボレーションとなる。見どころは「ペイシェント・ナンバー9」(患者番号9)に扮した生身のオジーの映像に、コミック界きっての画期的な創造力の持ち主であるマクファーレンの特徴的なアメコミ・イラストレーションが散りばめられている箇所。手描きの悪魔たちはアニメーション化され、それはジェフ・ベックのソロ・パート中にお目見えする。 2020年の前作『オーディナリー・マン』の発表まで10年の歳月を要したオジーだったが、そのアルバムが全米・全英共にアルバム・チャートで3位というオジーのソロ・キャリア史上最高のチャート・アクションを記録したことや、ツアーなどの活動ができない状況が続いたことで、前作発表直後から新たな作品に向けて着々とソングライティングを進めていたという。プロデュースは2021年の第63回グラミー賞「最優秀プロデューサー賞(非クラシカル)」にも輝いたアンドリュー・ワットが前作に続いて担当している。(1/2)

最新のオジー・オズボーンのコメントは下記の通り。
「ペイシェント・ナンバー9」について:
「これは精神科病院についての曲なんだ。ジェフ・ベックのような人が俺のアルバムでプレイしてくれるなんてとにかく信じられないほど素晴らしい、まったく光栄なことだね。彼のようなプレイができるギタリストは他に誰もいない。"ペイシェント・ナンバー9"での彼のソロにはただただ驚愕するよ」

盟友トニー・アイオミ、3作ぶりの参加となったザック・ワイルドについて:
「トニーと一緒にやるのは本当に最高だったよ。彼はリフ・マスターだからね。その意味で彼に敵うやつはいない。せめてこれらの曲がブラック・サバスのアルバム『13』にあれば良かったのにと思うよ。ザックは今もこれからもずっと俺のファミリーの一員だ。このアルバムにはあいつのプレイがもたらしてくれる重みが必要だった。あいつはただスタジオに入って、しっかりキメてくれたんだ」

パンデミック後に制作・発売となる初のアルバムについて:
「ワクチンの追加接種を受けていたのに最近またコロナに感染してしまったよ。前作『オーディナリー・マン』をパンデミックが始まるほんの数週間前にリリースした俺は、この新しいやつに取り組もうと思ってスタジオに入る準備を整えていたところで世界中がシャットダウンしてしまった。他にもいろいろなことが身に起きたこの4年は俺にとって本当に大変だったことは周知の事実だが、このアルバムを作ることで悩みごとが心から払拭されたよ」(2/2)

Against all odds, Ozzy Osbournes 2020s output has been as strong if not stronger than the vast majority of his multi-decade discography. His 12th studio solo album, 2020s Ordinary Man, sounded rejuvenated and inspired, with its moments of hard-hitting, Sabbath-echoing greatness far outnumbering its few by-the-numbers clunkers. Ozzy hadnt turned in a studio LP for ten years before Ordinary Man, but his 13th album, Patient Number 9, arrives just two relatively short years after its predecessor and carries a similar crackle of reactivated excitement. Part of what keeps things lively is the all-star cast of guest guitarists that show up on almost every track. Eric Clapton, Jeff Beck, and Pearl Jams Mike McCready all contribute lead parts and solos to various songs, but some of the records best moments come when Ozzy reunites with guitar heroes from his past. Zakk Wylde plays on tracks like the tense downtempo groover "Evil Shuffle" and the Beatles-informed angst ballad "Nothing Feels Right," a song that imagines a world where Ozzy sang in Soundgarden circa "Black Hole Sun." Perhaps most substantially, Black Sabbaths own Tony Iommi makes appearances on multiple songs, marking the first time he has played on one of Osbournes solo albums. Ordinary Man tapped into a distinctively Sabbath-esque intensity at times, and adding Iommis menacing shredding to already Sabbath-modeled tunes further highlights the similarities. His churning blues-metal riffing (along with the haunted harmonica) on "Degradation Rules" takes notes from various Sabbath moments, and "No Escape from Now" applies the exact spaced-out vocal effect that made "Planet Caravan" such a surreal trip. Ozzys sound has always included a fine-tuned balance of powerhouse riffing and hooks derived from the more sinister reaches of pop, and that formula continues here. Rather than the fairly straightforward arrangements of Ordinary Man, however, Patient Number 9 gets into more involved song structures and riskier production moves. The seven-plus-minute title track kicks off the set, sounding at first like a standard Ozzy fantasy about being trapped in a corrupt asylum, but quickly branching out into extended soloing from Jeff Beck, a psychedelic breakdown midway through the song, and most unexpectedly a lengthy prog-flavored outro. Theres also a fairly blatant use of Auto-Tune on the vocals of several songs, adding to the albums surreal sheen. While confusion and depravity have been favorite topics for Ozzy since 1969, he links these familiar emotions to themes of mortality and time running out throughout Patient Number 9. It makes sense that Osbourne would be writing with his eyes on the clock after a half-century run that included years of very public substance abuse issues and, as life went on, serious health struggles. Even with that fatalistic perspective sometimes peeking through, Ozzy sounds hypercharged throughout Patient Number 9, continuing the unlikely late-in-the-game comeback he began on Ordinary Man, and besting that album by taking more chances. ~ Fred Thomas

前作に続いてプロデューサーにアンドリュー・ワットを招いた13枚目のアルバムは、豪華ギタリストとの競演が最大の聴きどころ。ジェフ・ベック、エリック・クラプトン、トニー・アイオミに加え、ザック・ワイルドも複数曲で豪快なフレーズを炸裂させている。そんな個性の際立つギター陣に一歩も譲らず、卓越したメロディーを歌い上げるオジーの魔性の歌声は素晴らしいの一言だ。スリリングな化学反応を存分に楽しんでほしい。
bounce (C)荒金良介