Amassakoul＜数量限定盤＞

"砂漠のブルース"を世界に知らしめ、トム・ヨークやボノ、ロバート・プラント、ブライアン・イーノなども虜にしたカリスマ・バンド、TINARIWEN(ティナリウェン)。
西アフリカの伝統音楽とロック/ブルースを融合することで独自のサウンドを生み出し、圧倒的カリスマとしてグラミーにも輝いた世界的人気バンドが過去タイトル2作品を数量限定で同時リイシュー!

『The Radio Tisdas Sessions』に続きリリースされた本作『Amassakoul』にリマスターを施し、未発表音源を追加収録し再発!跳ねるようなリズムと砂漠のわななき、そしてもちろんエレキ・ギターをフィーチャー。4本のギターがうなり、広大な砂漠でグルーヴする。リフはさらに多様になり、音楽的な成熟が感じられる傑作!

Tinariwen strip rock down to its basic building blocks of rhythm, guitars, and voice. On their second CD there are no fancy studio tricks or multiple overdubs. They stick to what they've shown they do well -- keep the music raw and emotional. While there are similarities to the desert blues of Mali, these Tuareg nomads from the Western Sahara are as much as rock band as the Stones at their best, capable of conjuring up magic with a guitar riff or lick. Oftentimes, the music has the same bluesy, undulating, hypnotic rhythm of a camel crossing the sand, as on "Aldhechen Manin." But they can also crank the amps and unleash something to tingle the spine and feet, which they do on "Oualahila Ar Tesninam," as frantic and primal a piece of rock & roll as you're likely to find. There's even a touch of rap on "Arawan." But there's a complexity in their basic approach, the interlocking layers of electric guitars and the plaintive, defiant voices. To listen to Tinariwen is to believe once more in rock and its power. This is angry and passionate; it's dangerous music in the very best sense. Western bands might have forgotten how to rock as if their lives depended on it; Tinariwen can teach them. ~ Chris Nickson

現在サハラ砂漠周辺の音楽に熱い視線が集まっているが、なかでももっとも注目すべきグループ、ティナリウェンの新作が到着した。2001年に発表されたデビュー作以来の2作目だが、結成されてからすでに20年以上のキャリアを誇るヴェテランだ。トゥアレグの伝統音楽をエレクトロニックに現代化したそのサウンドは、シンプルではあるもののジワジワと身体に効いてくる。乾いたギターの音色も〈砂漠のブルース〉と呼ぶに相応しい。
bounce (C)篠原 裕治