ECM第2世代を代表するトランぺッター、5年ぶりのカルテット作品!

2020年に発表した『ビッグ・ヴィシャス』とは異なり、本作は2017年リリースの『Cross My Palm with Silver』以来となるカルテットで繰り広げるECM作品の中では最もインプロヴィゼーション要素の濃い作品。

M-9には、アヴィシャイ・コーエンによるイスラエルの詩人、ゼルダ・シュナーソン・ミシュコフスキーの詩「Departure」のポエトリー・リーディングも披露。そのテーマは放棄、受容、解放であり、音楽の雰囲気と最適に調和しているように思われる。

本作でドラムを担当するのは、2020年リリースの前作『ビッグ・ヴィシャス』に参加していたジヴ・ラヴィッツ。

南仏で行われたレコーディング・セッションで制作され、完成した、まさに「その瞬間」の音楽であり、即興の組曲という形式を取った本作は、ピアニストのヨナタン・アヴィシャイ、ベーシストのバラク・モリ、ドラマーのジヴ・ラヴィッツと共に、直感的な理解を共有し、微妙に変化する音楽の強調点を敏感に察知しており、コーエンのトランペットの音色には、生々しい美しさと脆弱さが共存。

【パーソネル】Avishai Cohen(tp) Yonathan Avishai(p) Barak Mori(double-b) Ziv Ravitz(ds)

発売・販売元 提供資料 （2021/12/23）

Following 2020s psychedelic funk- and fusion-leaning Big Vicious, trumpeter Avishai Cohen returns to his introspective acoustic quartet work with 2022s meditative Naked Truth. Once again recorded in France with ECM founder Manfred Eicher, Naked Truth features Cohens quartet with Yonathan Avishai, Barak Mori, and Ziv Ravitz. This is a similar, if different lineup of the groups Cohen used on his previous ECM albums like 2016s Into the Silence and 2017s Cross My Palm with Silver with the one through-line being the presence of pianist Avishai. In a sense, Naked Truth is a continuation of the pairs collaborative 2019 duo album Playing the Room. However, rather than composing songs for the album, Cohen and his group met in the studio and largely improvised each track in one long session, allowing themselves to react in the moment and build each performance organically. Consequently, there are no individualized song titles and each track feels as if it connects to the next, resulting in a kind of unplanned suite. The only exception to this is the album-closing "Departure," named after a poem by Israeli writer Zelda Schneurson Mishkovsky that Cohen recites to ruminative piano accompaniment. The result is a deeply impressionistic recording that finds Cohen leading his group with a sustained lyricism that evokes Miles Davis classic soundtrack to French director Louis Malles 1958 film Ascenseur pour lechafaud. That album was also fully improvised from chordal sketches, with Davis and his band playing to a rough cut of the film for inspiration. While Cohen did not have a film to draw from, he nonetheless conjures a deeply cinematic atmosphere. These are dusky ballads, marked by Cohens often muted, noir-ish horn lines. ~ Matt Collar

Rovi