Nocturnes: Music for Two Pianos (Vinyl)

『ロミオ+ジュリエット』や『ムーラン・ルージュ』、『華麗なるギャッツビー』などのバズ・ラーマン監督映画のスコアや、マッシヴ・アタックとのコラボレーションで知られるスコットランドはグラスゴー出身の作曲家/アレンジャー/現代音楽/エレクトロ・アーティストであるクレイグ・アームストロングが贈る、長く、静かな夜の癒しのピアノ・ナイト・ミュージック。ロックダウン中に制作された『NOCTURNES - MUSIC FOR TWO PIANOS』発売。

『ロミオ+ジュリエット』や『ムーラン・ルージュ』、『華麗なるギャッツビー』などのバズ・ラーマン監督映画のスコアや、マッシヴ・アタックとのコラボレーションで知られるスコットランドはグラスゴー出身の作曲家/アレンジャー/現代音楽/エレクトロ・アーティストであるクレイグ・アームストロング。昨年リリースしたCalum Martinとのコラボション・アルバム『EDGE OF THE SEA』に続く新作を完成させた。

今回リリースされるニュー・アルバムは2つのピアノのための作品『NOCTURNES: MUSIC FOR 2 PIANOS』。本作には彼が2020年から2021年の間に制作した14の楽曲が収録されているが、そのほとんどが、英国中がロックダウンとなっていた時期に、外出禁止となっていた夜の間で作られたものだという。アームストロング曰く、2台のピアノのための楽曲としたことで、より抽象的な曲を作ることができ、メロディーやハーモニーの輪郭がぼやけた拡散した音を作ることができたという。収録されているノクターンは繊細なメロディの断片に焦点を当てており、作曲の過程を明らかにしながら展開されている。そして、それぞれの小品は独立していながらも、各楽章の雰囲気や意図は全体としてまとまったものになっているのだ。

自宅で作曲・録音した本作の制作は、アームストロングにとってパンデミックの中である意味、癒しの時間でもあったという。それゆえに彼は、アルバムの音の美しさと音楽の内省性が、聴くものにとってこの奇妙な時代に慰めを見出す助けになるかも知れないと思っている。本作『NOCTURNES』をアコースティックなアルバムにしたいと考えたのも、この形式であれば、演奏したいと思う2人のピアニストがいれば、誰でも楽曲を演奏することができるからだと彼は語っている。音楽の持つ癒しの力が込められた本作『NOCTURNES: MUSIC FOR 2 PIANOS』。長く静かな夜にぴったりの作品である。

Pianist Craig Armstrong has been around for some years, with his reputation spreading beyond his native Scotland and into crossover piano territory. It has grown to a point where this 2021 release landed in the top reaches of classical charts. In addition to solo piano music -- a category into which this release falls, for he played and recorded both parts of these nocturnes during coronavirus lockdowns -- he has composed film music. These 14 nocturnes reflect that background, with each short piece (from one to five minutes long) reflecting a single mood or affect. Theyre distinct from one another and yet hang together as a whole. Armstrongs influences include Ryuichi Sakamoto, who also wrote film music, and Max Richter, whose easy-on-the-ears but not artless music seems to be growing ever more popular. The art in Armstrongs music lies not in his tonalities, which are basic, but in his combination of rhythms which are simple in themselves but reveal subtlety in their juxtaposition if listeners immerse themselves. A few minutes of sampling are likely to reveal listeners basic sympathy or lack thereof for the music here; try Nocturne 11, where his debt to Sakamoto is especially clear. ~ James Manheim

Pianist Craig Armstrong has been around for some years, with his reputation spreading beyond his native Scotland and into crossover piano territory. It has grown to a point where this 2021 release landed in the top reaches of classical charts. In addition to solo piano music -- a category into which this release falls, for he played and recorded both parts of these nocturnes during coronavirus lockdowns -- he has composed film music. These 14 nocturnes reflect that background, with each short piece (from one to five minutes long) reflecting a single mood or affect. Theyre distinct from one another and yet hang together as a whole. Armstrongs influences include Ryuichi Sakamoto, who also wrote film music, and Max Richter, whose easy-on-the-ears but not artless music seems to be growing ever more popular. The art in Armstrongs music lies not in his tonalities, which are basic, but in his combination of rhythms which are simple in themselves but reveal subtlety in their juxtaposition if listeners immerse themselves. A few minutes of sampling are likely to reveal listeners basic sympathy or lack thereof for the music here; try Nocturne 11, where his debt to Sakamoto is especially clear.