CYR

奇跡の再集結からの第2章、到着――。 オルタナティブ・ロックを代表するバンド、スマッシング・パンプキンズ。オリジナル・メンバーのビリー・コーガン、ジェームス・イハ、ジミー・チェンバレンの3人、そして長きに渡りギタリストを務めるジェフ・シュローダーによる待望の新作スタジオ・アルバム『CYR』完成!ゴシックでダークな世界観を予感させるこの新作で彼らは如何なる新章を切り開くのか――2020年を締めくくる傑作の誕生だ。 2枚組アナログも同時発売!

オルタナティブ・ロックを代表するバンド、スマッシング・パンプキンズ。 現在までに10枚のアルバムを発表し、グラミー賞10部門ノミネート(2部門受賞)、総セールスは3000万枚を超え、今年に入ってからもiPhone 11のCMに楽曲が使用され注目を集めている彼らは、日本でも「スマパン」の愛称で親しまれ、サマーソニックではマウンテンステージでトリを務めるなど根強い人気を誇っている。しかし圧倒的なカリスマ性と影響力を誇りながら2000年に突然解散を発表し、2006年には再結成宣言を果たすなど、その歴史は波乱万丈。一筋縄ではいかないグループでもあるのだ。

その奇跡の再集結からの第2章が到着した。リック・ルービンがプロデュースを手掛けた2018年の前作『SHINY AND SO OH SO BRIGHT, VOL.1/LP: NO PAST, NO FUTURE, NO SUN』から約2年ぶりとなるスタジオ・アルバム『CYR』だ。アルバムからは早くも先行トラックとして、タイトル・トラックの「Cyr」と「The Colour Of Love」が同時リリース。フロントマンのビリー・コーガンがプロデュースしシカゴで収録したというこれらの新曲だが、その中でもビリーは「Cyr」を"ディストピアな愚行"と表現し、さらにこうコメントしている。「世に逆うような魂には、信じるものを変えた背景、勢いがあった。俺にとっては信念によって何が出来て何が出来ないか、期待と否定の両方が存在している」(1/2)

またモノクロームの映像が印象的な「Cyr」のミュージック・ビデオも公開中!リンダ・ストロベリーが監督を務めたこのビデオは、シカゴとロサンゼルスでロックダウン中にリモートで撮影されたという。「感情を抑圧したゴシックな悪夢を表現していて、アーティスティックなビジュアルで今年私たちを覆った感情の黒い雲から一時逃れられるようにと作りました。またこのダークで魅惑的なビデオはソーシャル・ディスタンスを保って撮影されています」映像について彼女はそう説明している。

この他のアルバム詳細はまだ明らかにされていないが、ファンにとって何よりも嬉しいニュースは、オリジナル・メンバーのビリー・コーガン、ジェームス・イハ、ジミー・チェンバレンの3人、そして長きに渡りギタリストを務めるジェフ・シュローダーが揃った形でアルバムが制作されていること。またアルバムからの楽曲をフィーチャーした、ビリー・コーガン原作の5話完結のアニメーション・シリーズ「In Ashes」もエピソード1となる「As The Crow Flies」とエピソード2の「Inspirations, Aspirations」が彼らの公式YouTubeチャンネルで公開になったり、2021年のフェスティヴァル出演が発表になるなど、期待値を爆上げする話題も続々発表となっている。ゴシックでダークな世界観を予感させる『CYR』――彼らがこの作品で如何なる新章を切り開くのか・・・2020年を締めくくる傑作アルバムの誕生だ。(2/2)

Billy Corgan has never been one to shy away from epic statements. Some of the most revered songs of the Smashing Pumpkins catalog were showcased in sprawling double-album-length productions, and even more concise releases wore Corgans specific brand of grandiose arrangements and deep, unfilteredemotionality. Cyr, the 11th studio album to bear the Smashing Pumpkins name, is another example of Corgans knack for creating massive albums, only this time translating layered guitar rock into dark, moody synth pop. Longtime followers of the band will recall them overhauling their sound in a similar way as early as 1998s Adore. Unlike the electronic tinges that added to the cold elegance of that album, however, Cyr puts the synths front and center. Guitars are mostly buried under warm synth pads, buzzing electronic bass, and a mixture of programmed beats and lockstep live drumming. Original Pumpkins guitarist James Iha and drummer Jimmy Chamberlin rejoined the band for 2018s Shiny and Oh So Bright, Vol. 1, and are on board again for Cyr, adding drive and dreaminess to Corgans dark synth pop ruminations. Songs like Confessions of a Dopamine Addict and the sinister title track combine shadowy background vocal harmonies and stacks of Cure-informed synth lines for the kind of tense, trembling atmospheres the Pumpkins excel at. Its uncanny how easily the groups angsty guitar daydreaming translates into computerized rock. Their distinctive songwriting ache is present in the huge, glowing chorus of Save Your Tears, just as their unique catharsis is communicated through the pounding four-on-the-floor rhythm and sinister synth stabs of Adrennalynne or the dizzying electronic polyrhythms of Schaudenfreud. The angry metallic grooving of Wyttch is one of the few moments on Cyr where the band lean into the loud guitars and organic drums of their earliest albums. Theres a grim intensity to many of the records 20 tracks, but for every moment of brooding, theres one of sensitivity thats equally powerful. Gently melancholic tunes like Dulcet in E and Birch Grove are built with the same synth-heavy arrangements as the rest of the album, but their soft loneliness recalls other sadly beautiful songs the band have offered up since the early 90s.The desolate synth sounds and uneasy atmospheres of Cyr complement Corgans narratives of tortured love and outsider perspectives. Its another epic statement rife with troubled beauty, presented from a slightly different angle but true to the spirit of longing and restless wonder that has defined the Smashing Pumpkins for over 30 years. ~ Fred Thomas

約2年ぶりの11作目は、ジェイムズ・イハとジミー・チェンバレンを含むほぼオリジナル編成による全20曲入りで、ビリー・コーガン自身がプロデュースを担当。リック・ルービンが手掛けた前作におけるキャッチーでエッジの立ったサウンドとは異なり、シンセ音と重めのビートが目立つダークでサイケな世界観が良い。過去作でいうと『Adore』(98年)にも似ているがそれとも少し違う新味を感じさせる快作だ。
bounce (C)赤瀧洋二