La Noche de los Dioses

メキシコの伝説的ジャズ・ミュージシャン、ティノ・コントレラスの最新作『La Noche de los Dioses』!!
ジャイルス・ピーターソンが日本で出会ったレコードをきっかけに〈Brownswood〉よりリリースが実現!

1924年にメキシコのチワワで生まれ、アート・ブレイキー、デイヴ・ブルーベック、ルイ・アームストロングといった偉大なアーティスト達とステージを共にしてきた伝説的なメキシコのジャズ・ミュージシャン、ティノ・コントレラスが最新作『La Noche de los Dioses』をジャイルス・ピーターソン率いる名門〈Brownswood〉よりリリース!

ジャイルス・ピーターソン、ティノ・コントレラス、ミュージシャンでありレコードコレクターでもあるカルロス・イカーザの3人の手によって実現した今作のリリースは、ジャイルス・ピーターソンが昨年より始動したリイシュー・レーベル〈Arc Records〉からの『Musica Infinita』のリイシューに続く第2弾のリリースとなる。ジャイルスはティノ・コントレラスの『Musica Infinita』を日本に来た際に初めて手にし、その後メキシコシティで偶然にもコントレラスと出会い今回のリリースが実現することとなった。

本作は、2020年にメキシコシティで制作、現代ジャズをテーマに3/4のリズムで表現した7つの新録音源を収録しており、ティノ・コントレラスはこのアルバムで自身の人生と人間性についての、スピリチュアルで万華鏡のようなサウンドを表現している。

アルバムのオープニングを飾る、元々70年代に作曲されたタイトル曲「La Noche de los Dioses」は、妖艶なソプラノサックスと力強い鍵盤のサウンドによって聴く者を超越的なところまで導くような楽曲。続く「Mascaras Blues」では、ヒプノティックなリズムの広がり、そして優雅なピアノソロが盛り上がりを作る仕上がりとなっている。5曲目の「El Sacrificio」は、コントレラスの過去50年の旅先での生活を表現したもので、呪術的なリズムセクションで旅の山場が表現されている。続く「Al Amanecer」は、曲全体が壮大な雰囲気に包まれた「新しい世界に生まれ変わる機会について」の楽曲であるとティノ・コントレラス本人は説明している。そして最後の「Nina Yahel」では彼の想像力が最大限に発揮された曲で、これまでの活動を総括すると共に、未来へと繋がる力強さを表現しており、作品が未来につながるサウンドであることをはっきり示すことでアルバムを締めくくっている。

While in Tokyo in 2018, musical impresario and Brownswood Recordings boss Gilles Peterson found and purchased a copy of Tino Contreras 1979 classic Musica Infinita. The following year in Mexico City, he was introduced to Contreras through record collector and musician Carlos Icaza. Peterson licensed Musica Infinita to inaugurate his reissue label, Arc Records. He also signed the iconic Mexican musician to cut a new album for Brownswood. With Icaza producing, the nonagenarian Contreras went straight to work and completed La Noche de los Dioses with an octet that included his nephew Valentino on bass and his producer on pre-Hispanic percussion and Arp Harmonic synths. La Noche de los Dioses displays the hallmark qualities Contreras has developed over 75 years. His compositions meld music from various jazz periods -- from swing and hard bop to modal and vanguard -- with gritty lounge blues, exotica, and folk musics from several nations. The title track draws inspiration from the Aztec goddess Coatlicue (representing life and death) and the god Huitzilopochtli (representing war and the sun). The tunes deep blue feel features a grooving dialogue between piano, organ, soprano and tenor saxophones, electric guitar, bongos, and early percussion instruments. Mascaras Blues represents the masked rituals between gods in Aztec tradition. It is introduced by Contreras tom-tom-heavy kit and Icazas instruments before Jaime Reyes piano sets a Latin groove. Rhythms shapeshift and expand throughout. Naboro is named for the goddess who, Contreras imagines, represents rebellion and feminine strength. The Afro-Latin groove shines with a canny dialogue between Emmanuel Laboriels steel and nylon string guitars, guajira piano, swirling organ, bluesy tenor sax, and a steamy, sultry bass line. The modal frame in Malinche offers an Afro-Carribean piano vamp that frames spectral electric guitars, metal percussion, and hand drums. Contreras deft cymbal feints and fills under Luis Calatayuds fluid, grainy, emotive tenor sax. Advance single El Sacrificio is classic Contreras; it showcases a plethora of Latin polyrhythms, Middle Eastern and North African modalism, and swinging hard bop. Al Amancer is a humid collision between modern son -- with wild piano montunos from Reyes -- exotica, spacy post-bop, and grimy electric guitar blues. Closer Nina Yahel weaves many of Contreras musical obsessions from guaracha and rumba to psychedelia and funky exotica into a seamless whole with bleating tenor, smoldering organ, snaky electric guitars, a nasty fuzzed-out bass line, harmonic synth, and of course, multivalent layers of percussion. Contreras, ever unintrusive, rolls, fills, lays down unexpected rimshots, and rides his cymbals with elegance while conducting the band from his kit. La Noche de los Dioses is delightfully accessible to listeners of many stripes. So much so that its welcoming grooves, warm, enveloping production, and rainbow of sounds can initially distract from the sheer musical sophistication on offer. At 96, Contreras remains a vitally creative musician and explorer; the basket of traditions and sounds he creates and weaves are nothing less than astonishing and almost shamanic in their emotional and spiritual power. ~ Thom Jurek