己の中にある真実と道理を求めろ。
ヘヴィ・ミュージック/ラウド・シーンにおける孤高の探究者、デフトーンズが放つ、通算9作目のスタジオ・アルバム『OHMS』。彼らが到達した新たなるステージがここにある。今こそが我らの時代――来るべき未来を貪るのだ。

革新的なヘヴィ・ミュージックを開拓し続けるラウド・シーンのカリスマ、デフトーンズが前作『GORE』から約4年ぶりとなる超待望のニュー・アルバムをリリースすることを発表した。

9月25日に発売となるファン熱望の新作『OHMS』。ロサンゼルスのヘンソン・スタジオとワシントン州ウッドヴィルのトレインレック・スタジオでレコーディングされた本作のプロデュースとエンジニアを務めているのは、テリー・デイト。1995年の『ADRENALINE』、1997年の『AROUND THE FUR』、そして2000年の『WHITE PONY』、『DETONES』とバンドの初期作品を手掛けたプロデューサーだ。またピクセルアート風のインパクトあるアートワークは、『WHITE PONY』をはじめ、これまでの彼らのアルバムの多くを手掛けている、フランク・マドックスによるもの。

8月から少しずつ新作を予感させる投稿をSNSで行ってきた彼らだが、現時点で明らかにされている情報はあまりにも少ない。しかし先日公開されたアルバムからのタイトル・トラック「Ohms」が持つグルーヴとヘヴィネスに仄暗い歌詞、そして映像作家Rafatoonによるディストピア感漂うミュージック・ビデオから、アルバムが持つ世界観の一片を垣間見ることができるだろう。ちなみにKerrang!誌とのインタビューによるとこの曲は最初に出来た曲の1つであり、ギターのステファンが3年ほど前にフロントマンのチノ宛に送ってきたデモから生まれたものだという。

2020年、『WHITE PONY』が発売20周年を迎え、『DIAMONDS EYES』が発売10周年を迎えた。しかしデフトーンズはノスタルジアに浸ることはない。これまでの歩みや記憶、作品を結合し、進化を続けるのだ。その結果がここにある。

発売・販売元 提供資料 （2020/08/28）

At the dawn of their fourth decade together as a band, alt-metal stalwarts Deftones crafted one of the best albums in their catalog, Ohms. Reuniting with producer Terry Date, the man behind their first four efforts (five, counting the unreleased Eros), the band attacks with full power, reinvigorated, hungry, and at a creative apex. Their most accessible work since 2000s White Pony, Ohms offers listeners plenty of substance to grab on to: for the first time in a while, tightly executed songs take precedence over heady ideas, resulting in a deeply effective and satisfying experience that balances their eras. Playing upon the concepts of resistance and polarity implied by the albums title, Deftones take their signature beauty-meets-brutality assault, searching for balance across a tightly focused ten tracks. As a unit, they havent sounded this refreshed in years. Chino Morenos vocals stun, careening from fevered hush to unhinged shriek without notice, while Stephen Carpenter returns to center stage armed with a bounty of riffs and a nine-string guitar. Bassist Sergio Vega and drummer Abe Cunningham bounce and bash, marking a return to groove that is rarely heard in their late-era output. Binding it all together, Frank Delgado weaves sci-fi synths and ominous atmospherics throughout the set, creating a soundtrack to this dark dystopian vision that reaches a peak on The Spell of Mathematics and Pompeji. This synergy is apparent from the outset on the aptly titled Genesis, an epic opener that hits the restart button while Moreno threatens, Watch how wild it gets. As the bands towering wall of sound crashes down in a buzzing cacophony, Ohms blazes forth without looking back. After Ceremony twists and turns through haunted vocal harmony and a visceral groove, Urantia whips thrash riffs and jackhammer percussion into a frenzy, with the bottom dropping out to reveal a mid-song hip-hop break before the band coalesces in a final explosion that sounds like it could be a Tool song. Striking a balance between that groups prog-metal artistry and the experimental fearlessness of Radiohead, Pompeji veers from a jagged onslaught to a dreamscape that features calming waves, seagull cries, and a futuristic drone that could have been plucked from Jean-Michel Jarres oeuvre. Deftones being the Deftones, this all works to devastating effect, transporting listeners into this suspenseful world that can terrify and soothe in equal measure. While each track is a gem in its own right, immediate standouts include the urgent Error -- a time machine to the bands early days that pops and churns like Headup and beautifully unfolds like Minerva -- and the title track, an avalanche of beautiful noise that centers on Carpenters blistering guitar gymnastics. Ohms is one of the best songs theyve ever crafted and, like everything else on Deftones ninth album, a dizzying display of a band at peak performance. ~ Neil Z. Yeung

Rovi