シモーヌ・ド・ボヌフォン: レクイエム

【美麗!知られざるフランス=フランドル楽派の俊才、フランス中南部の古都に残した傑作】
数百年前の音楽世界には、まだまだ知られざる名匠が埋もれている……と実感させられるアルバムを、毎年のようにじっくり録音し続けてきたベルギー屈指の古楽声楽集団ウェルガス・アンサンブル。今回のアルバムの中軸を占める作曲家シモーヌ・ド・ボヌフォンの名前に聴き覚えがなくても無理はありません、彼等ですらその発見に驚いているくらいですから。16世紀半ば、フランス中南部オーヴェルニュ地方の中心都市クレルモン(現在のクレルモン=フェランの一部)の大聖堂の聖歌隊が歌っていた「死者のためのミサ曲(レクィエム)」は5パートからなる構成で、高音部をあまり動かさず、極端な高音域が全くと言ってよいほど出てこない峻厳な曲構成が特徴。内省の細やかな動きは、百戦錬磨のポリフォニー猛者ともいえる音楽監督パウル・ファン・ネーヴェルをして「ゴンベールやクレメンス・ノン・パパと並べても全く遜色ない」と感嘆せしめるほど……教皇庁やスペイン王らに仕えた巨匠たちによる同一歌詞のモテトゥスが後半に並び、その作風の絶好の比較対象になっているアルバム構成もさすがです。全盛期の多声音楽の粋をじっくり聴くにふさわしい最新録音です。
ナクソス・ジャパン

数百年前の音楽世界には、まだまだ知られざる名匠が埋もれている……と実感させられるアルバムを、毎年のようにじっくり録音し続けてきたベルギー屈指の古楽声楽集団ウェルガス・アンサンブル。今回のアルバムの中軸を占める作曲家シモーヌ・ド・ボヌフォンの名前に聴き覚えがなくても無理はありません、彼等ですらその発見に驚いているくらいですから。16世紀半ば、フランス中南部オーヴェルニュ地方の中心都市クレルモン(現在のクレルモン=フェランの一部)の大聖堂の聖歌隊が歌っていた「死者のためのミサ曲(レクィエム)」は5パートからなる構成で、高音部をあまり動かさず、極端な高音域が全くと言ってよいほど出てこない峻厳な曲構成が特徴。内省の細やかな動きは、百戦錬磨のポリフォニー猛者ともいえる音楽監督パウル・ファン・ネーヴェルをして「ゴンベールやクレメンス・ノン・パパと並べても全く遜色ない」と感嘆せしめるほど……教皇庁やスペイン王らに仕えた巨匠たちによる同一歌詞のモテトゥスが後半に並び、その作風の絶好の比較対象になっているアルバム構成もさすがです。全盛期の多声音楽の粋をじっくり聴くにふさわしい最新録音です。 (C)RS

Its rare to see a recording of Renaissance polyphony hit the classical best-seller charts, but this one has, and even from a cursory listen, its easy to see why. The music on the album is almost completely unknown, and the performances by the venerable Huelgas Ensemble are gorgeous. On top of this, the sound, recorded live at Belgiums Park Abbey, is wonderfully clear. For Renaissance fans, the big news here will be the Missa pro mortuis, or requiem mass, of composer Simone de Bonefont (born ca. 1500). This composer will be unfamiliar even to serious Renaissance music lovers. He was from the Auvergne region, far out of the French mainstream, and only four of his compositions have survived. Whats heard here suggests that its worth looking around for more: the style of the mass is unique, with the top line often in chant-like long notes (although it is not a cantus firmus mass) while the other voices add more elaborate polyphony beneath. Certain turns of phrase, especially in the Offertorium, are illustrated with dissonance striking for mid-16th century France, and the text is treated with notable formal freedom. General listeners have much to celebrate too. The album closes with four separate settings of the same text, Media vita in morte sumus. The grim idea that in the middle of life we are already dead, attributed to a monk called Notker the Stutterer, is familiar for those from theologians to ordinary Mexicans selling Day of the Dead figures in a marketplace, but its susceptible to a variety of musical treatments, and combining multiple settings of the same text is not as common on Renaissance recordings as one might think it would be. Listen to each of the four settings, one of which is in German (Martin Luther himself translated the text). Each one has a different flavor, concluding with the magnificently somber version by Nicolas Gombert. This is a recording of High Renaissance choral music that will be treasured by those who acquire it.