e.s.t. Live in Gothenburg

エスビョルン・スヴェンソン・トリオ(e.s.t.)"歴史的/決定的瞬間"をとらえた衝撃の未発表ライヴ音源!!『From Gagarin's Point Of View』『Good Morning Susie Soho』その後を決定づけた2作品をリリースした後の2001年 スヴェンソン自身もベスト・ライヴの一つと語った演奏の作品化!!

エスビョルン・スヴェンソン・トリオ(e.s.t.)の"歴史的/決定的瞬間"をとらえた衝撃の未発表ライヴ音源の作品化!!
録音は2001年10月、彼ら3人が生まれた国スウェーデンの第二の都市、イェーテボリのコンサート・ホールにて。
活動初期の1990年代初めには、ビル・エヴァンス、キース・ジャレット、チック・コリアといったアーティストの影響を受けたアコースティックな演奏を聴かせていたトリオは、1999年にその後を決定付ける転換的作品『From Gagarin's Point Of View』を発表。従来の詩的な演奏もベースにしながら、ドラムンベース的な要素、サウンドイフェクトを導入したトリオのサウンドは、正に時代を革新するもので、シーンを驚かせたもの。また、2000年には、『Good Morning Susie Soho』をリリースし、その路線を推進。つまり、本ライヴは、時代を切り拓いていった時期のバンドをとらえたもので、あふれ出るアイディアと、プレイヤーとしての勢いが、生々しく、また高い次元で実を結んだ記録!!!

ライヴは、『From Gagarin's Point Of View』のオープニングを飾ったナンバー"Dating"でスタート。ホールに響き渡るスヴェンソンの美しいハーモニーと曲想からはクラシック音楽/ブルースも基礎にした伝統にのっとった表現も見え、チック・コリアあたりからの影響力の大きさも。一方、キャッチーなメロディにサウンド・イフェクトを大胆にかぶせる場面あり、プリペアド・ピアノを織り込み、人力テクノ・ビートと、コレクティヴなソロを展開するというエッジの鋭いサウンドを展開する場面あり、超アップテンポで、空間を切り裂いていくような究極のピアノ・ソロあり。のちにロック、エレクトロ・ミュージックもさらに大胆に取り込み発展させていく、これぞ、e.s.t.というべきシンボリックな原点的演奏が炸裂。特に、各々のディスクの最後を飾る"The Wraith"と"Dodge The Dodo"にはスタジオ録音をはるかに超えたライヴだからこその圧巻のパフォーマンスもあります。

実際、エスビョルン・スヴェンソン自身、このライヴを、トリオの演奏の中でベスト・パフォーマンスの一つと常に位置付けていたとのこと。

またこのライヴこそ、"アコースティック・ジャズ・シーンに新しいディレクションをしめし、若いオーディエンスをひきつけ、現在活躍するミュージシャンにも多大な影響を与えることとなったバンドの転換期をとらえた演奏"!!

常にサウンドを進化させ続け、2005年、名作『Viaticum』をリリースした直後では、24ヶ国100以上のコンサートで200,000人もの観客を動員した彼ら。2008年、不慮の死で突然に歴史が止まるまで、ビッグになり続けていきますが、この時期には、新たなものを創造する時の緊迫感とパワーが存在しています。

サウンド・エンジニアは、メンバー3人を支え、4番目の隠れたメンバーとも言われたAke Lintonが担当しています。

Between 1993 and 2008, Swedens Esbjorn Svensson Trio (E.S.T.) shifted the argument for the jazz piano trios continued relevance while expanding the landscape for contemporary jazzs slipstream wholesale. Like the previous volumes in the seriews including Live 1995, Live in Hamburg, and last years Live in London, this marks the testament of a band of gifted improvisers and communicators who turned previously held notions about the formation on their head. Each of these men -- pianist Svensson, bassist Dan Berglund and drummer Magnus Ostrom -- was a frontline player in the late pianists compositions. Captured during the Somewhere Else Before tour in 2001, this gig at the Gothenburg Concert Hall was regarded by Svensson as a personal favorite because of its fleet and fluid connectivity with his bandmates. Given how much this band toured--never with a setlist or a plan-- this is no small assertion. Opener Dating reveals why. Its structure floats at the midpoint between the jazz pianism of Vince Guaraldi circa his Charlie Brown themes, and the euphoric musicality and precision of the Pat Metheny Group circa Speaking Of Now. While the Rube Thing (one of the trios live standards), commences as an intricate solo inquiry of Bach by Svensson, it opens into a sprightly, playful, slightly knotty groover with a fat, fleet, bass solo, chunky snare breaks and tight vamps; it eventually evolves into an intense bebop jam. While From Gargarins Point Of View is built around Berglunds mournful low register arco playing (deeply informed by Shostakovichs 15th string quartet), it becomes a balanced and pointillistic ballad when his bandmates join in. Good Morning Susie Soho weds a wah-whaed upright rockist bassline to a bluesy soulful piano and a funky snare strut. The Second Page, opens with an evocative pastoral beauty, before turning itself into one of E.S.T.s most hummable and poignant ballads. The sets closer is a twelve-and-a-half minute version of Dodge the Dodo, that contains all the drama and pathos of Kid A- era Radiohead, and Marillion-esque prog rock, with the instinctive modal sophistication of Bobo Stenson, and the improvisational canniness of Keith Tippett! Over two discs and a hundred-plus minutes, E.S.T. Live In Gothenburg, is the best of the four posthumous concert releases from the bands archive. Its a reminder of just how much this group opened up jazz for the 21st century to influence groups such as the AMP Trio, Marc Carys Focus Trio, and the Neil Cowley Trio. This is a must for all E.S.T. fans. While its a bittersweet reminder of just we lost when Svensson passed away, it is a guidepost for those younger and postmodern jazz fans who may not yet have encountered the trios sophisticated, accessible, and life-affirming music. ~ Thom Jurek