音楽通を熱くさせた今春の話題作がLPのみでフィジカル化。故郷ヒューストンへの思いを背景に、スティーヴィー・ワンダーやサン・ラーらの実験性とローラ・ニーロ的な孤高感を放ちながら短尺曲を繋いだ流れは、インタールードの集合体とでも言うべきソランジュならではのミュージカル・アート。シャソール、タイラー・ザ・クリエイター、ドリーム、プレイボーイ・カルティらの参加にも気付かないほどの我流ぶりに舌を巻く。
bounce (C)林剛

タワーレコード （2019/09/25）

新作です!パッケージはアナログのみ!「ビヨンセの妹」の肩書はもう不要?!
配信限定⇒アナログのみパッケージ化の流れは最近珍しくなくなりました。才女Solangeの新作もその流れですが、全米1位を獲得した前作からさらに深化。タイラー・ザ・クリエイター、パンダ・ベア等が名を連ねたハイブリッド&チルドR&Bで、これでもかと聴き手を揺蕩わせます。常にシーンを先ゆく彼女の意志をバチバチ感じる傑作!! (C)高崎オーパ店:大坪 挙

タワーレコード （2019/08/16）

2019年3月1日に配信限定でサプライズ・リリースされ世界的な話題となったソランジュのニュー・アルバム『When I Get Home 』のアナログ盤(クリスタル・クリア・ヴァイナル)

全米1位獲得、グラミー受賞歴も誇り、シンガーソングライター、ビジュアル・アーティストとしても活躍し続けるソランジュ。ビヨンセの妹でもある彼女が、全米初登場1位を獲得した前作『ア・シート・アット・ア・テーブル』以来、約3年ぶりとなる待望の最新アルバム『ホウェン・アイ・ゲット・ホーム』を2019年3月1日に配信限定でサプライズ・リリースした。
アルバムはインタールードを含む全19曲で構成され、タイラー・ザ・クリエイター、ザ・ドリーム、パンダ・ベア、ASAP Mobのプレイボーイ・カルティ等の豪華プロデューサー陣が参加している。「原点への探求」をテーマとしており、自身の故郷ヒューストンに捧げた賛歌となっているため、大御所女優のデビー・アレン、女性シンガーのフィリシア・ラシャッド、詩人のパット・パートナーカー等、ヒューストン出身アーティストの作品からサンプリングしている楽曲も収録されている。この発表に際し、キャリア最高傑作と呼ばれた前作から、ずっと新作が待たれていたソランジュだけに、本国アメリカのTwitterトレンドで1位、世界トレンドでは2位と、世界的に大きな話題となった。
2016年の前作以降は、イギリスのテート・ギャラリー、LAのアーマンド・ハマー美術館でのビデオ・アートのショーケースや、NYのソロモン・R・グッゲンハイム美術館、チャイナッティ・ファウンデーション美術館、NYロッカフェラー・センターにあるラジオシティ・ミュージックホール、ワシントンD.C.のジョン・F・ケネディ・センター、シドニー・オペラ・ハウスなど、歴史と伝統のある会場でのパフォーマンスを行うなど、創造的なローケーションで独自の世界観を表現してきた。
大絶賛された前作から、約3年の沈黙を破り突如発表された今作『ホウェン・アイ・ゲット・ホーム』は、「アーティストとしての次なるフェーズへの進化」も意味しており、2019年を代表する作品の一枚となることは間違いないであろう。今回、初のフィジカル(アナログ盤)でのリリースとなる。

発売・販売元 提供資料 （2019/06/21）

Rolling Stone - 4 stars out of 5 -- "With WHEN I GET HOME, she pays tribute to her roots in Houston by presenting a therapeutic and transfixing scrapbook that seamlessly brings together the past and the future of her home." Spin - "[A] 19-track tome that expands the boundaries of her own sound and artistry -- and also maybe even the concept of the album itself -- to new, and often exciting territory." Billboard - "WHEN I GET HOME benefits from time spent, so that you learn to love particular passages like they were hooks, a variation in phrasing you get to know like the back of your hand." Paste (magazine) - "For WHEN I GET HOME, Solange rallied the likes of Gucci Mane and Playboi Carti (among others) for a record that spans ambient avant-garde jazz to startling trap." Clash (Magazine) - "Solange's eagerly-awaited fourth studio album is one that is crafted with purpose, leading listeners on an assured path with every single note of its calming, blissful production."

Rovi

Unfazed by having to follow a landmark album that crowned the Billboard 200, went gold, and yielded a hit that took a Grammy, Solange leisurely detours with When I Get Home. Made in spots as remote as Los Angeles and Jamaica, the follow-up to A Seat at the Table was also recorded in New Orleans and Solange's native Houston. Most pertinent is the last location, referenced repeatedly in expressions of nostalgia, pride, and tranquility, as well as in titular geographic markers. Moreover, the spirit of DJ Screw, Houstonian developer of the woozy and torpid sound perfectly termed "chopped and screwed," is often felt, even as a bountiful supply of synthesizer lines burble and wriggle like certain '70s moves made by George Duke, Stevie Wonder, and Space City's own Joe Sample. Compared to A Seat at the Table, the balance of which processed anguish and anger, this is lighter and freer, above all else a luxuriant bliss-out. From the early moment where Solange makes like a group of harmonizing, sunlit Janet Jacksons, it sounds custom-made for a basking joy ride that tops out around 20 mph and slows just enough to accommodate get-ons and drop-offs for a variable group of companions including a lover. It comes across as both spontaneous and deliberate. Some portions sound raw enough to have been generated on the spot, prioritizing feeling over "proper" songs. Certain tracks offer little more than riffing and moodscapes, yet all 19 are shaped into a concise flowing whole with subtle twists and turns. Smoothest of all is the point where the bewitching and beatless "Jerrod," on which "Come and say the word and you know you gon' hit it" is sung in the most tender way imaginable, shifts into the steady-rocking "Binz," allowing Solange to wind up her waist and get gleefully materialistic with the-Dream in tow. Relatively drastic is the switch from the chugging "all black (and brown) everything" exultation "Almeda," also featuring Dream, into the aching and intimate "Time (Is)." Separation of the two songs is nonetheless unimaginable. Just as skillfully latticed is the large assortment of artists honored through evocation, collaboration, and sampling. The cleverest placement might be the sampled gospel group singing "Please take the wheel forever." In the context of When I Get Home, their devoted appeal takes on a literal meaning while losing none of its redemptive intent. ~ Andy Kellman

Rovi