Infra

ピアノ、ストリングス、エレクトロニクスが美しく奏でる、都会の痛みと哀しみ

斬新かつ革命的なアプローチで、ヨーロッパの音楽シーンをリードするコンポーザー、マックス・リヒター。近年数々の斬新な企画で注目を集めていますが、過去に様々なレーベルからリリースしていた作品も次々とドイツ・グラモフォンからメジャー発売。本作も2008年ロイヤル・バレエにて初演され、2010年にアルバム発売されていた『インフラ』にボーナス・トラックが1曲プラスされてDGレーベルより発売となります。

『インフラ』は2009年英国の「ナショナル・ダンス・アワード」において最優秀振付家賞を受賞した傑作で、3月に発売された『3つの世界:ウルフ・ワークスより』(479-7158、479-6952)と同じく、『ハリー・ポッターと炎のゴブレット』など映画でも活躍するロイヤル・バレエ団の常任振付師ウェイン・マクレガーとのコラボレーション作品。すでにDVD/BD化されています。
音楽は、マックス・リヒター本人のピアノとエレクトロニクスに弦楽五重奏が加わった彼のベーシックな編成で、T.S.エリオットの『荒地』やシューベルトの《冬の旅》からのインスピレーションが作品に深みを与え、静謐でエモーショナルな美が、都会の中の孤独を見事に表現しています。バレエのために作曲された「インフラ1～8」にアルバム化する際に追加された「ジャーニー1～5」が挿入され、さらに今回はボーナス・トラックとして「サブ・ピアノ」を収録。

Uncut (p.93) - 3 stars out of 5 -- "A sparse, occasionally foreboding mood weighs on these 13 cues, appropriate to Richter's increasingly prolific contributions to European arthouse soundtracks." Mojo (Publisher) (p.94) - 3 stars out of 5 -- "[With] Richter's fragile Schubertian melodies, bolstered by a powerful string quartet, forever rising, falling and submerging amid waves of radio static and electronic decay." Pitchfork (Website) - "[T]his music is achingly gorgeous....INFRA works as an enveloping and moving work..." Clash (Magazine) - "[T]he constant twists and turns create an emotional collage that's stunning: expect to be left contemplative and euphoric in equal measure."

Max Richter embarks on many scoring projects -- most prominently, his music for the award-winning Israeli film Waltz with Bashir -- and it’s easy to hear why: albums such as The Blue Notebooks and Memoryhouse feel like, as the cliche about instrumental music goes, soundtracks for films that haven’t been made yet (though a piece from The Blue Notebooks was even used in the soundtrack to Martin Scorsese's Shutter Island). Like Bashir, an animated documentary about the 1982 Lebanon war, Infra is another high-concept project, a ballet inspired by T.S. Eliot's classic poem of yearning and regret, The Waste Land. In turn, Richter's score, which was originally 25 minutes but is expanded to 32 here, was influenced by Schubert's Winterreise. Even in its longer form, many of Infra's pieces are brief, recalling the brilliant miniatures of Richter's ringtone album 24 Postcards in Full Colour. Infra's palette is classic Richter, blending piano, brass, and a string quartet with electronic textures that span luminous washes to ghostly static that lends an alien quality, almost as if the listener is tuning into the score’s frequencies. Like The Waste Land, this music is subtle, its open-ended glimpses adding to its poignancy. Richter shows once again that he’s a master of conveying the maximum amount of emotions with the minimum amount of music: “Journey 4”'s melody teeters between despair and reassurance with almost every note. Despite -- or perhaps because of -- Infra's subtlety, it offers a wide-open backdrop for dancing. “Infra 8”'s tender swirls and “Infra 2”'s complementary arcs of strings and electronics suggest steps that flow or scuttle like a pair of ragged claws. Whether Richter explores abstract drones as on “Journey 3,” reminds listeners of what a sensitive player he is on piano-driven pieces such as “Journey 1” and “Infra 3,” or unites the work’s elements on major pieces like “Infra 5” and “Infra 7,” he does so with a masterful restraint that gives Infra's slate-gray moods maximum impact. This may be the most subdued of Richter's Fat Cat releases, but every nuance shows the care with which he crafts all of his music. ~ Heather Phares

FatCat Recordsからリリースされていたインディーズ時代の作品が、次々とドイツ・グラモフォンからメジャー発売されている。この『Infra』はそのインディーズ時代の最後を飾る、英国ロイヤル・バレエ団のために創作された2010年発表のバレエ音楽。実際にバレエで使われた8曲の《Infra》と、バレエ後に創作された5曲の《Joruney》から成る。ピアノと弦楽五重奏、エレクトロニクスを駆使し、地下(→"Infra"structure)をテーマとした玄妙なる響き。深く深く音が寄り添ってくるこの感覚はやはり初期作品とはいえマックスの音である。ボーナストラックには1分間の甘美な音《Sub Piano》も収録。
intoxicate (C)板谷祐輝

ポスト・クラシカル界の代表格による待望のニュー・アルバムは、バレエ用に作られたスコアとそこからさらに再構築を重ねた楽曲をコンパイルしているため、実に映像喚起力の高い仕上がりとなった。抑揚のあるストリングスとピアノの旋律が、意図的に作られた重厚な静寂を切り裂き、物語は進んでいく。芸術性と大衆性の交わるキワキワの部分を縫う、トム・ヨークばりのメロディー・センスが天才的！
bounce (C)大久保洋二