よくわかるアレンジの教科書 ［BOOK+CD］

構成数 : 2

◆第1章 アレンジのいろは
01 アレンジって何?
02 音楽にはどんなジャンルがある?
03 拍子って何?
04 ハーモニーの違いを知ろう
05 楽曲の構成を知ろう
◆第2章 アレンジに必要な楽器の知識
06 ギターの種類と代表的な演奏法
07 エレキギターに使われるエフェクターとその音色
08 ベースの種類と代表的な演奏法
09 ドラムの基本知識と演奏法
10 パーカッションの種類と代表的な音色
11 ピアノ系の種類と代表的な音色
12 デジタルキーボード系の種類と代表的な音色
◆第3章 メロディにコードをつける
13 5つの和音をマスターしよう
14 起承転結の流れに予測を立てよう
15 コード変化のタイミングを考えよう
16 先へ続く展開を考えてみよう
17 発想を変えてマイナーキーで考えてみる
18 ぐっとくる半音の流れをつかもう
◆第4章 リズムの工夫で躍動感を演出しよう
19 リズムとビートの違いって何?
20 ビートと拍子の違いって何?
21 拍を食えば生まれる躍動感とは
22 リズムのノリ方をコントロールする
23 ハネるリズムとハネないリズム
24 曲の終わりは遅くするのが自然
25 グルーヴを表現する微妙な味つけ
◆第5章 イメージ別アレンジ実践
26 スピード感を出すには(1)
27 スピード感を出すには(2)
28 切なさを出すには(1)
29 切なさを出すには(2)
30 ひたすら踊れるビート感を(1)
31 ひたすら踊れるビート感を(2)
32 情熱的なリズムがはじける(1)
33 情熱的なリズムがはじける(2)
34 大人っぽさを求めるなら(1)
35 大人っぽさを求めるなら(2)
36 歯切れのよさを強調するなら(1)
37 歯切れのよさを強調するなら(2)
38 暗く、そして退廃的に(1)
39 暗く、そして退廃的に(2)
40 けだるさ漂う魅力を演出(1)
41 けだるさ漂う魅力を演出(2)
◆第6章 弾き語りがバンドアレンジになるまで
42 弾き語りの曲をリハーモナイズする
43 メロディに合わせたベースラインを考える
44 ベースの土台の上にキーボードで下地を乗せる
45 ギターは2人分をワンセットに考えよう
46 リズムのキメを考える
47 新たにサビを作って盛り上がりをもたせる
48 絶対使いたくなるイントロの簡単な作り方
49 エンディングを考える
50 オブリガートを入れて世界観を演出する
◆第7章 転調を自由自在に使いこなす
51 転調って何?
52 転調するのは何のため?
53 転調の転がる先はどこがいい?
54 近親調へ転調する
55 3度離れた調へ転調する
56 縁遠い調へ転調する
57 半音隣の調へ転調する
58 モードを変える転調
◆第8章 アレンジにDAW を使いこなす秘訣
59 DAW って何?
60 ドラムの打ち込みとサウンド処理
61 ベースの打ち込みとグルーヴ
62 エレキギターの打ち込みと表現力
63 ピアノ系の打ち込みと人間味の演出
64 パッド系音色の打ち込みと特性
65 ミックスダウンの楽しみ
◆もっと知りたい アレンジQ&A
...ほか