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オルガンの革命児、キャメロン・カーペンター、ソニークラシカルからのデビュー盤登場!
『オルガンという楽器の認識を変えた音楽家・・・クラシック音楽のタブーをぶち破る男』(ロサンゼルス・タイムズ紙)と称賛されている、超絶技巧を誇るオルガニストにして作曲家、キャメロン・カーペンターのソニークラシカル専属契約第1弾です。1981年ペンシルヴェニア生まれ、現在34歳のカーペンターですが、クラシック音楽のオルガン曲やオルガニストにまつわる既存のあらゆるイメージをぶち壊していくその破天荒な演奏や生き様は、あらゆるところで圧倒的な熱狂や称賛と同時に批判や拒否反応を巻き起こし、誰もが無視することのできないほどの存在感を獲得しています。2013年2月には初来日、サントリーホールでのリサイタルはTVでもOAされ、大きな話題となりました。

演奏レパートリーも型破りで、オルガニストとしての定番であるバッハやフランクのオルガン作品全曲を完璧に弾きこなすのはもちろんのこと、自らオルガン演奏用に編曲した何百曲もの編曲作品や、歴史あるドイツのペータースから独占的に出版されている自らの作曲作品、さらにはジャズやポップスのミュージシャンとの共演作など、古今東西のオルガニストの中でも最も数多く、しかも多種多様な作品を演奏することが出来る超絶の演奏家でもあります。

2014年には、カーペンターが長年構想を温め、アメリカのオルガン会社・マーシャル&オグルツリー社と共同で開発してきた移動式のデジタル・オルガン「ツアリング・オルガン」を完成させ、3月9日にニューヨーク、リンカーン・センターで披露します。世界中の様々な楽器の音色を取り入れ、再現することが可能な全く新しいオルガンです。

当アルバムは、カーペンターのソニークラシカルからのデビュー盤となるもので、バッハからバーンスタイン、60年代・70年代のポップス、さらには自作の作品まで、カーペンターがこだわりをもつ作品ばかりが収められています。バッハやデュプレのオリジナルのオルガン曲のみならず、カーペンターのコンサートの冒頭で必ず取り上げられるバーンスタインの「キャンディード」序曲、スクリャービンのピアノ・ソナタ第4番など、オルガンのイメージとはかけ離れた作品の編曲が含まれているのがまさにキャメロン・カーペンターならでは。しかも自慢の「ツアリング・オルガン」による初録音である点も要注目。オルガンの機能をフルに活用しつつ、オルガンという楽器の通念を打ち破る革命的な演奏は、まさに全音楽ファン必聴!
ソニー・ミュージック

【キャメロン・カーペンター プロフィール】
11歳でJ.S.バッハ「平均律クラヴィーア曲集」を弾き、作曲も行った天才オルガニスト。ノースカロライナ芸術高校でオルガン、管弦楽法および管弦楽作品の作曲を学ぶ。マーラーの交響曲第5番、シューマンのノヴェレッテなど、100曲以上の名曲をオルガン用に編曲するかたわら、声楽曲や大規模オーケストラ作品なども作曲。2006年ジュリアード音楽院で修士号を取得すると同時に、オルガニストとしてワールドツアーを開始。その大胆な演奏、編曲は大評判となると同時に、彼独特のファッションは脚光を浴びると同時に賛否両論を巻き起こしている。テラーク・レーベルからリリースしたファースト・アルバム『革命～レヴォリューショナリー』は、オルガンとしては初めてグラミー賞ソロ・アルバム部門にノミネートされた。
ソニー・ミュージック

In this CD/DVD package from Sony, Cameron Carpenter presents a stunning program of classical pieces and popular song arrangements for organ, paired with a documentary, Birth of the International Touring Organ. Treating virtuoso organ playing as an extreme sport, Carpenter frequently delivers wildly inventive and exciting recitals that have made him a pop star, and such flights of fancy as Music for an Imaginary Film, and his Song Paraphrases, are explorations of his undeniably mad skills as a performer and as a composer of startling ingenuity and freshness. Carpenter's renditions of other composers' works are, at their core, faithful transcriptions, though they sometimes turn into outlandish improvisations that display his incredible dexterity and athleticism. For example, his version of Bach's Prelude from the First Cello Suite starts out as a note-for-note exercise for the pedals, but quickly turns into a fantastic elaboration that sends Bach's original flying off into another dimension. Yet as flamboyant and physically exhausting as his take on Bernstein's Candide Overture is, it is quite true to the original music and remains close to its orchestral colors. Equally accurate and effective are his subdued versions of Rachmaninov's Vocalise and Piazzola's Oblivion, and his rather straightforward performances of Dupre's Variations sur un Noel, Scriabin's Piano Sonata No. 4, and Bach's Organ Sonata No. 6 in C major remind one that Carpenter really is a serious organist when he isn't having a great time showing off, which is obvious here. ~ Blair Sanderson

In this CD/DVD package from Sony, Cameron Carpenter presents a stunning program of classical pieces and popular song arrangements for organ, paired with a documentary, Birth of the International Touring Organ. Treating virtuoso organ playing as an extreme sport, Carpenter frequently delivers wildly inventive and exciting recitals that have made him a pop star, and such flights of fancy as Music for an Imaginary Film and his Song Paraphrases are explorations of his undeniably mad skills as a performer and as a composer of startling ingenuity and freshness. Carpenter's renditions of other composers' works are, at their core, faithful transcriptions, though they sometimes turn into outlandish improvisations that display his incredible dexterity and athleticism. For example, his version of Bach's Prelude from the First Cello Suite starts out as a note-for-note exercise for the pedals, but quickly turns into a fantastic elaboration that sends Bach's original flying off into another dimension. Yet as flamboyant and physically exhausting as his take on Bernstein's Candide Overture is, it is quite true to the original music and remains close to its orchestral colors. Equally accurate and effective are his subdued versions of Rachmaninov's Vocalise and Piazzola's Oblivion, and his rather straightforward performances of Dupre's Variations sur un Noel, Scriabin's Piano Sonata No. 4, and Bach's Organ Sonata No. 6 in G major remind one that Carpenter really is a serious organist when he isn't having a great time showing off, which is obvious here.