～naiveレーベル、注目必至の新シリーズ始動!
名手らによる再発見シリーズ「ナイーヴ・ディスカヴァリーズ」～

シリーズ第1弾は、ロッシーニとも縁の深い18世紀イタリアの歌姫、マルコリーニが歌ったオペラアリア集!

★このたび、naiveレーベルより注目必至の新シリーズが始動しました!その名も、「ナイーヴ・ディスカヴァリーズ」!好評のヴィヴァルディ新発見シリーズに並び、今日演奏されなくなってしまった作品を世界的名手たちによる演奏によって再発見していこうという意欲的なシリーズです。記念すべきファースト・アルバムは、19世紀イタリアを一斉風靡した名コントラルト、マリエッタ・マルコリーニのために作曲されたアリア集!録音される機会の少ないロッシーニの1810年代の歌劇のアリアを数多く収録しているほか、現在では殆ど演奏されることのない同時代の音楽家たち、マイヤー、パエール、ヴァイグルなどの作品も収録。世界初録音を4曲含む希少なプログラムであると同時に、本アルバムならではのオリジナリティあふれるプログラムに仕上がっています。
★マリエッタ・マルコリーニは1780年にフィレンツェに生まれた女性歌手。スタンダールの「ロッシーニの一生」によればロッシーニと恋人関係にもあったともいわれますが、いずれにせよ彼女の成功にロッシーニとの出会いが不可欠であったことは確かなようです。名コントラルトとして大成したマルコリーニは北イタリアを中心に高い人気を集め、彼女のために数々のオペラの役が用意されました。力強さと美しさを兼ね備えた技巧的なアリアの数々からは、マルコリーニの名手ぶりを窺い知ることができましょう。
★彼女の生きた軌跡ともいうべき作品の数々を歌いあげるのは、バロック・オペラを中心に大活躍のメッゾ、アン・ハレンベルク!世界各地の劇場、音楽祭に引っ張りだこのハレンベルクは、まさに本アルバムの "マルコリーニ役" にふさわしき名手といえましょう。重唱では、B.クリステンセンやJ.ヴァイサーをはじめとするノルウェー屈指の名歌手らとの鮮やかな掛け合いも堪能できます。器楽演奏は名匠ビオンディが2006年より芸術監督を務めているノルウェーのスタヴァンゲル交響楽団。名手たちによる質の高い演奏で希少なプログラムを堪能できるのも、本シリーズ最大の魅力の一つとなりそうです。
キングインターナショナル

発売・販売元 提供資料 （2012/08/29）

The lives of the singers who appeared on opera stages in the early 19th century are gradually coming to light. One of them, Marietta Marcolini, is described here as Gioachino Rossini's first muse, but other researchers have described such figures as creative contributors to the opera of the period, which had a substantial improvisational component. That comes through on this release, which gives Swedish mezzo soprano Ann Hallenberg plenty of room to stretch out into ornate decoration. The program includes a few familiar Rossini arias, but Marcolini was famous before she ever met the young Rossini, and the primary innovation here is the collection of arias from the almost totally neglected period of Italian opera between Mozart's death and Rossini's rise to prominence. The arias by Johann Simon Mayr, Giuseppe Mosca, Carlo Coccia, and others are mostly big pieces, drawn from among section finales and the like, and they show the development of style in Rossini and even more so in his successors as a process of simplification; they are multisectional pieces with plenty of fire. Both she and conductor Fabio Biondi have backgrounds in the historical performance of Baroque vocal music, but they don't try to apply techniques from their performances of music from that period here. Biondi in particular avoids the explosive style of his Baroque performances in favor of smooth, self-effacing readings that put the emphasis squarely on the singer. And Hallenberg steps up: her voice is not massive, but the agility is right for this music, and her vision of how the two arias from Rossini's L'italiana in Algeri would have sounded in their own time is lively and charismatic. They get excellent support from Naive's engineers, working in Frank Gehry's Stavanger Concert Hall in Norway; it doesn't look as though it would make a good stand-in for a medium-sized Italian opera house of the early 19th century, but it does.

Rovi