彼女の濃密で個性的なバッハ解釈が静かな感動を呼び起こす
2007年、デビュー盤「バッハ:ゴルトベルク変奏曲」でいきなりビルボード・クラシカル・チャートNo.1となった美貌女流ピアニスト、シモーヌ・ディナースタイン。その濃密で個性的な演奏は欧米で静かな感動を呼び、熱心なフォロワーを生んでいる。
ソニー・クラシカル移籍第1弾となる当オリジナル・アルバムのタイトルは『Bach: A Strange Beauty』。哲学者フランシス・ベーコンが「美」について記した「究極の美しさには、どこかに奇妙なところがあるものだ」に由来するこのタイトルは、まさにディナースタインにとってのバッハ像「バッハは表面的にみると厳格な様式で書かれているように思えるのですが、実のところバッハは常にその形式から逸脱しようとしているのです」と一致する。バレンボイムのもとで充実の極みにあるベルリン国立歌劇場の精鋭メンバーとともに奏でる協奏曲2曲に、イギリス組曲第3番とコラール前奏曲3曲が絶妙に組み合わされたカップリングはディナースタインならではの個性的なもの。ライナーノーツにはディナースタインのインタビューを掲載。
ソニー・ミュージック
発売・販売元 提供資料(2010/12/10)
Following the success of her recordings of J.S. Bach's Goldberg Variations and The Berlin Concert for Telarc, Simone Dinnerstein switched to Sony for her 2011 album, Bach: A Strange Beauty, which presents a mix of Bach's keyboard works performed on piano, including transcriptions by Ferruccio Busoni, Wilhelm Kempff, and Myra Hess. Lest there be any confusion, Dinnerstein's performances are not aimed at the Baroque purist who would prefer in the first place to hear this music played on harpsichord in period style and would reject the modern arrangements out of hand. Rather, she appeals to a mainstream audience that accepts modernizing Bach and enjoys hearing the full sonorities of a piano. Once past this stylistic hurdle, Dinnerstein offers three chorales that reflect the taste of a bygone age, when the Lisztian idea to dress Bach's counterpoint in pianistic textures dominated. Busoni's thickened version of Ich ruf zu dir, Herr Jesu Christ; Kempff's robust take on Nun freut euch, lieben Christen gmein; and Hess' substantial bolstering of Jesu, Joy of Man's Desiring provide opportunities to make the piano reverberate with rich sonorities, but take away the essentially modest and sacred character of Bach's originals. In the Concerto No. 1 in D minor and the Concerto No. 5 in F minor, Dinnerstein is joined by the Kammerorchester Staatskapelle Berlin, and the performances are acceptably polished and accurate, if somewhat lacking in intimacy and individuality. Dinnerstein is at her best without modern adaptations or an orchestra, but by herself. As she demonstrates in the English Suite No. 3 in G minor, it is enough to play the notes as written, letting her expression and technique take care of themselves and trusting Bach's music to convince and move the listener. Here, her personality and skills are shown to their best advantage. Sony's audio reproduction is first-rate, but there is a somewhat boosted bass in the concertos.
Rovi