J.J.Froberger: Harpsichord Suites No.2, No.7-No.10, No.12

クリストフ・ルセ、国宝級の名器「Ioannes Couchet」を用いての渾身のフローベルガー
フローベルガーは、その生涯で鍵盤作品しか残していません（いくつかモテットが残されていますが、彼の個人的な様式を反映したものとはいえないとルセは指摘しています）。フローベルガーの死の直前、彼は後見人に、自分の作品を自分のように演奏できるものはいないだろうから、手稿譜をすべて破棄してほしい、と依頼していました。フローベルガーは、自身の作品を演奏する際、ルバートをたっぷりかけ、舞曲でもテンポを揺らして演奏した、という記録が残されています。これは当時としては極めて珍しいことでした。様々な楽曲を演奏し指揮してきて、経験も研究も充分に積んできたルセ会心の、フローベルガー作品集に仕上がっています。
■使用楽器について
この録音には、Ioannes Couchetの名器が使用されています。クシェは、オランダの名工で、リュッカース一族の後継者でもあります。当楽器は、1652年に製作され、その後鍵盤の拡張などのリニューアルと改修を重ねながら、現在まで受け継がれているまさに国宝級のものです。ブックレット内には楽器の美しい写真も多数掲載されており、耳だけでなく目でも楽しめる充実の1枚です。
キングインターナショナル

This is one of a series of albums recorded by harpsichordist Christophe Rousset on instruments owned by the Musee de la Musique in Paris; these generally have been been rapturously received in France. This particular release features a harpsichord by Johannes Couchet, a protege of the great Dutch builder Ruckers; revamped in Paris half a century after it was built, it exceeds even the great Ruckers instruments in sheer volume and power. The harpsichord has been officially designated a "national treasure" by the French government. You can understand why many listeners will be enthusiastic about a recording like this. The performance takes Rousset's already formidable grasp of the dense 17th-century keyboard idiom, complete with his scalpel-like way of pausing slightly to unfold the dissonant details in the counterpoint of the long allemand movements, and amplifies it with the power of a truly remarkable instrument. You can also understand why others might find it a bit claustrophobic. The program consists entirely of suites, with all the movements except for the gigues taken in such a subjective way that the dance rhythms underlying them are barely recognizable; the more regular gigues seem to jump out of the flow of events in a disconcerting way. Rousset's playing, though undeniably intense, isn't what you'd call expressive. Maybe this lies in the music itself, however; Froberger was an avatar of the abstract impulse that ran from Frescobaldi down to Bach, and Rousset's performances certainly do reveal its many layers. Sample and see you how like it. The sound, putting the listener up close to the harpsichord, is a major plus, as are the booklet notes (by Rousset and others), in French and English.