シュトックハウゼン: グルッペン&プンクテ

シュトックハウゼンの"グルッペン"!「BMC Records」を代表する名盤!

シュトゥックハウゼンの50年代を代表する超大作であると同時に3群のオーケストラと3名の指揮者を要する超難曲として有名な「グルッペン」!
席の位置によって聴こえてくる音楽が異なり、3群のオーケストラが強大なパワーとサウンド、そして独創的な世界を生み出すセリエリズムの傑作です。
「BMC Records」の名盤中の名盤であるこの「グルッペン」は、作品の委嘱者であるWDRのオーケストラ、ケルン放送交響楽団による演奏。
クセナキスの一連の録音で名声を高めたタマヨ、ハンガリーの鬼才エトヴェシュ、フランスの近代作品のスペシャリストであるジャック・メルシエという豪華な顔触れが「グルッペン」でタクトを振るっています。

「プンクテ」は1952年の完成の後、1962年に大幅改定、さらにはその約30年後となる1994年にようやく出版されたというシュトックハウゼン渾身の大作。このエトヴェシュの録音は作曲者自身が太鼓判を押したまさに決定盤です。
東京エムプラス

20世紀最大の問題作、エトヴェシュ他オールスター演奏陣で久々の登場！
2005年来日して再び楽壇の話題を呼んだ帝王シュトックハウゼンの50年代の傑作を2曲。特にグルッペン（グループ/群）は3人の指揮者、3つのオーケストラを必要とする大作で前衛音楽バブルの時代を代表する曲として忘れることが出来ません。近年クセナキスで定評があるタマヨ、それにエトヴェシュが共演しているのも話題のひとつです。

It may be true that Karlheinz Stockhausen's Gruppen for three orchestras (1955-1957) can only be appreciated in concert, where the ensembles' placement around the audience can be seen, the constantly shifting tone colors can be heard clearly, and the communication of musical material between the groups can be understood, just as the composer intended. Unfortunately, most listeners only have access to recordings to judge this elaborate, multi-dimensional work, and there are too few of those available to worry how best to hear it. This 2006 Budapest Music Center release of Gruppen, performed by the WDR Sinfonie Orchester Koln and conducted by Peter Eotvos, Arturo Tamayo, and Jacques Mercier, is an admirable effort, with a wide dynamic range, crisp articulation, and brilliant sound, and the recording is meticulously engineered to give a reasonable impression of the spatial relationships. However, Stockhausen's kaleidoscopic ideas in Gruppen, and the pointillistic effects in the less familiar Punkte (1952-1962), create the effect of myriad chamber groups at play, so much of the action on the large orchestral scale seems hard to comprehend when one gets immersed in the small details. Eotvos' version has significant competition from the past, namely, the 2000 reissue on Stockhausen-Verlag of the 1968 Deutsche Grammophon recording by Michael Gielen, and the 1996 rendition by Claudio Abbado, also on DG. But this is a vibrant and exciting performance, and considering the relative scarcity of all recordings of Gruppen, Stockhausen fans should snap up this CD if at all possible. This intense work deserves a place in any well-rounded collection of twentieth century classics.