DISCOGRAPHIC THE WHO

ザ・フーを知るための7枚 DISCOGRAPHIC THE WHO

『The Who Sings My Generation』
MCA（1965）
モッズのブームのなかでそのシンボルと化していたザ・フーの記念すべきデビュー・アルバム。なによりも彼らを有名にした、パンクの原点ともいうべき過激な名曲“My Generation”が収録されていることで有名。まさにブリティッシュ・ロックのバイブルといえる。

『A Quick One』
MCA（1966）
イギリスでは同題、アメリカでは『Happy Jack』のタイトルでリリースされたセカンド・アルバム。際立った名曲こそないものの、全英では初のトップ5入りを記録。勢いに任せた前作に比べ、オリジナリティーの追求やサウンド面での工夫など、凄まじい成長が見られる。

『Tommy』
MCA（1969）
オリジナルとしては4作目。そして前代未聞ともいうべき〈ロック・オペラ〉のコンセプトを掲げた大作。少年トミーがピンボールのマスターと共にスターへと飛躍するというストーリーは、サウンド共々まさに劇的。なかでもシングルとなった“Pinball Wizard”は名曲中の名曲。

『Live At Leeds』
MCA（1970）
ザ・フーの本領でもあるライヴの模様を生々しく捉えた初のライヴ・アルバム。シングルにもなったロックンロールの名曲“Summertime Blues”をはじめ、ザ・フーが持つ強烈なエネルギーとテクニックを存分に味わえる。これにより、彼らはますます神格化されていった。

『Who's Next』
MCA（1971）
ライヴでは表現しきれなかった別の意味でのエネルギーを、より計算高いアプローチによって提示した一枚。“Won't Get Fooled Again”“Baba O'riley”に見られるプロデューサー、グリーン・ジョーンズのアイデアによるシンセの導入など、画期的なスタイルを確立した。

『Quadrophenia』
MCA（1973）
邦題は〈四重人格〉。またのちに「さらば青春の光」として映画化されたコンセプト作の第2弾。モッズの少年を主人公に青春時代の複雑な心理を捉えた内容で、オーケストレーションの導入など、さらに大胆かつドラマティックなアプローチを披露。これぞ一つの完成形だ。

『Who Are You』
MCA（1978）
キース・ムーン（78年9月7日没）が参加した最後のアルバム。そのこともあって全米で第2位にランクされるなど、ザ・フーのなかでももっとも好セールスを記録した作品。シングルになったタイトル曲をはじめ、大胆さこそないものの非常に完成された内容を誇っている。

OTHERDISCOGRAPHIC
ALBUM
『The Who Sell Out』（1967）
『The Who By Numbers』（1975）
『Face Dance』（1981）
『It's Hard』（1982）